tag:blogger.com,1999:blog-10491545819233633292024-03-13T20:17:45.031+01:00stanza 51Spazio per immodeste, confuse e poco cogitate riflessioni.stanza51http://www.blogger.com/profile/09712927224206499804noreply@blogger.comBlogger115125tag:blogger.com,1999:blog-1049154581923363329.post-57653800696733517902013-05-18T12:38:00.003+02:002013-05-18T12:38:38.839+02:00We are Paintermen - Tha Creation<div class="alignJustify" style="border: 0px; outline: 0px; padding: 0px; text-align: justify; vertical-align: baseline;">
<div class="separator" style="clear: both;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both;">
<span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><a href="https://lh6.googleusercontent.com/-om-XSKqY6tM/UZdY0E-2wNI/AAAAAAAAArI/n3QnFHXAY34/s640/blogger-image--1893571418.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="The Creation" border="0" height="232" src="https://lh6.googleusercontent.com/-om-XSKqY6tM/UZdY0E-2wNI/AAAAAAAAArI/n3QnFHXAY34/s320/blogger-image--1893571418.jpg" title="We are paintermen" width="320" /></a></span></span><span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Kenny Pickett</span> (voce), <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Eddie Phillips</span> (chitarra solista), <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Mick Thompson</span> (chitarra ritmica), <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Bob Garner</span> (basso) e <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Jack Jones</span> (batteria). In una parola sola: <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">The Creation</span>.</div>
</div>
<div class="alignJustify" style="border: 0px; outline: 0px; padding: 0px; text-align: justify; vertical-align: baseline;">
<span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Il gruppo è inglese ma gode di grande popolarità soprattutto in Germania. Al loro attivo una serie di singoli di successo ed alcune cover di brani famosi. Perchè non provare a fare un album?, si sono chiesti i quattro ragazzi britannici.</span></span></div>
<div class="alignJustify" style="border: 0px; outline: 0px; padding: 0px; text-align: justify; vertical-align: baseline;">
<span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Detto, fatto.</span></span></div>
<div class="alignJustify" style="border: 0px; outline: 0px; padding: 0px; text-align: justify; vertical-align: baseline;">
<span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">In questi giorni è uscito <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">We are paintermen</span> e noi di Stanza 51 vogliamo parlarvene perchè ci sembra che il quartetto inglese abbia davvero fatto un ottimo lavoro. Sia subito chiaro che l'approccio a questo disco deve essere leggero e ricco di tatto: non sempre da un disco è lecito attendersi meraviglie innovative. C'è chi fa musica per il solo gusto di farla, per amore viscerale verso il rock, per il solo gusto di suonarlo. E' già tanto, per quel che ci riguarda. Le mode classificatorie che impongono etichette preconfezionate ai musicisti insisteranno senz'altro per un genere Garage-Rock o Psichedelic-Rock per descrivere questo lavoro. Noi ci limiteremo ad osservare la distanza che separa The Creation da gruppi più radicali e sperimentali, quali i Soft Machine ed i Pink Floyd. Parlare di sano, sanguigno rock'n'roll sembra una bestemmia. Ma è proprio quello che noi faremo parlando di questo disco. </span></span></div>
<div class="alignJustify" style="border: 0px; outline: 0px; padding: 0px; text-align: justify; vertical-align: baseline;">
<span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">We are Paintermen è rock'n'roll, dunque. Ed infatti <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Cool Jerk</span>, con una inusuale introduzione di piano rock, ci mette subito in guardia sui contenuti del disco. Giro di basso classico, chitarra elettrica secca e batteria in 4 per la cover di un brano scritto da <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Donald Storball</span> nel 1966 e portato al successo da <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">The Capitols</span>. <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Making time</span> è trascinante e volutamente rozza per esaltare la voce graffiante di Kenny Pickett. La chitarra elettrica di Eddie Phillips è letteralmente torturata da un archetto ed il risultato è sorprendente. Anche <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Through my eyes</span> si segnala per la modernità dell'arrangiamento in cui la batteria domina sul resto degli strumenti, prima che la chitarra di Phillips si segnali con un intermezzo solistico essenziale e di grande effetto. Ed eccoci alla rivisitazione di <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Like a rolling stone</span>. Lo stesso Dylan ne apprezzerà la lucidità e si soffermerà sulla brillantezza dell'esecuzione vocale: la voce di Pickett non assomiglia affatto a quella di Bob e, proprio per questo, impone un nuovo marchio - affatto secondario - sulla grandezza di questo brano. Anche <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Can I join your band</span>, col suo riff allegro e veloce, è di buon impatto e lo stesso dicasi per la successiva <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Tom Tom</span>. Degnissima di nota è <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">If I stay too long</span>, cadenzata e splendidamente cantata da Pickett. Riuscitissima anche la cover di <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Hey Joe</span>, se non per l'ineguagliabile alchimia musicale di Hendrix & co., sicuramente per l'interpretazione di Pickett che nel finale improvvisa una strofa parlata con voce che ricorda quella di <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Lou Reed</span>. <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Painter Man</span> ha le potenzialità di una hit con un ritornello orecchiabile e pestato a colpi di basso e batteria. Ed arriviamo a <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">How does it feel to feel</span>, sporca e ruggente da far rabbrividire gli Stones. Una vera gemma incastonata in un album bellissimo. <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Sylvette</span>, strumentale, è introdotta da un riff potente ed essenziale, poi si svilupa velocissima su una linea di basso incalzante dove trovano terreno fertile la chitarra elettrica di Phillips e quella ritmica di Mick Thompson, mentre un lontano pianoforte sembra battere il tempo col resto della squadra. <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">I am the walker</span> si segnala per i suoi break improvvisi e le aperture quasi melodiche, anche se il brano è tiratissimo. Atmosfere vagamente beatlesiane per <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Ostrich man</span>, con tanto di slide guitar e sottolineatura di clavicembalo. <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Sweet Helen</span> ha connotazioni melodiche ed introduce alla traccia più originale dell'album: un'apertura classica ed orchestrale che sembra sfociare in una valle psichedelica ed invece evolve come una ballata in cui i violini mantengono il legame col climax iniziale. <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">I'm leaving </span>parte con un veloce giro di basso e mette poi in risalto il drumming di jack Jones, mai sopra le righe, essenziale e contrappuntato da una chitarra elettrica che gli si mette compostamente al servizio. Chiudono in bellezza l'album <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Work all day </span>e <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Going down, </span>confermando la bravura di questo quartetto di cui, è bene dirlo, è fan perfino <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Pete Townshend</span> degli <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Who</span>: una garanzia da tener presente quando deciderete se acquistare o meno questo disco.</span></span></div>
stanza51http://www.blogger.com/profile/09712927224206499804noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1049154581923363329.post-23122467952155911712013-05-14T21:27:00.000+02:002013-05-14T21:30:42.373+02:00Trespass - Genesis La non recensione<div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">
<a href="https://lh3.googleusercontent.com/-fXIgy2vC3fY/UZKOecu3xmI/AAAAAAAAAqg/MbNLyoBBFPM/s640/blogger-image-516477046.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="200" src="https://lh3.googleusercontent.com/-fXIgy2vC3fY/UZKOecu3xmI/AAAAAAAAAqg/MbNLyoBBFPM/s400/blogger-image-516477046.jpg" width="400" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
La discografia dei Genesis, quella che va da Trespass a Duke coprendo l'intero decennio degli anni settanta, è il manifesto di un'epoca. Dopo la sbornia consumistica degli anni cinquanta e quella rivoluzionaria dei sessanta, ciascuna a modo suo dominate da una nota profonda di estroversione e di esaltazione sociale, il decennio successivo impose un ripiegamento sulla dimensione individuale, riflessiva. Nacquero così quelli che Bowie chiamò i figli dell'era silenziosa, descrivendoli con poche parole talmente precise che nessun sociologo è mai riuscito ad eguagliare attraverso fiumi d'inchiostro.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<i style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0);">I figli dell'era silente</i></div>
<i style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0);"></i><br />
<div style="text-align: justify;">
<i style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0);"><i style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0);">Stanno in piedi su piattaforme</i></i></div>
<i style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0);">
</i>
<br />
<div style="text-align: justify;">
<i style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0);"><i style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0);">Sguardo vuoto e taccuini</i></i></div>
<i style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0);">
</i>
<div style="text-align: justify;">
<i style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0);"><i style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0);">Siedono nelle ultime file</i></i></div>
<i style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0);">
<div style="text-align: justify;">
<i style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0);">dei confini della città</i></div>
<div style="text-align: justify;">
<i style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0);">Giacciono nei letti venendo</i></div>
<div style="text-align: justify;">
<i style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0);">e andando con gran facilità</i></div>
<div style="text-align: justify;">
<i style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0);">I figli dell'era silente</i></div>
<div style="text-align: justify;">
<i style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0);">Misurano a passi le loro stanze</i></div>
<div style="text-align: justify;">
<i style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0);">grandi come una cella</i></div>
<div style="text-align: justify;">
<i style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0);">Fioriscono per un anno o due</i></div>
<div style="text-align: justify;">
<i style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0);">poi fanno una guerra</i></div>
<div style="text-align: justify;">
<i style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0);">Frugano nei loro pensieri da un soldo</i></div>
<div style="text-align: justify;">
<i style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0);">Poi decidono che non si sarebbe dovuta fare</i></div>
</i>
<br />
<div style="text-align: justify;">
<i style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0);">I figli dell'era silente</i></div>
<div style="text-align: justify;">
<i style="text-align: -webkit-auto;">Ascoltano canzoni di Sam Therapy</i></div>
<div>
<span style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); text-align: justify;"></span><br />
<div style="text-align: justify;">
<span style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); text-align: justify;"><i style="text-align: -webkit-auto;">e King Dice</i></span></div>
<span style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); text-align: justify;">
<i style="text-align: -webkit-auto;"></i></span>
<br />
<div style="text-align: justify;">
<span style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); text-align: justify;"><i style="text-align: -webkit-auto;"><i style="text-align: -webkit-auto;">I figli dell'era silente</i></i></span></div>
<span style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); text-align: justify;"><i style="text-align: -webkit-auto;">
</i></span>
<div style="text-align: justify;">
<span style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); text-align: justify;"><i style="text-align: -webkit-auto;"><i style="text-align: -webkit-auto;">Rimorchiano nei bar</i></i></span></div>
<span style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); text-align: justify;"><i style="text-align: -webkit-auto;">
<div style="text-align: justify;">
<i style="text-align: -webkit-auto;">e piangono una volta sola</i></div>
<div style="text-align: justify;">
<i style="text-align: -webkit-auto;">I figli dell'era silente</i></div>
<div style="text-align: justify;">
<i style="text-align: -webkit-auto;">Fanno l'amore solo una volta</i></div>
<div style="text-align: justify;">
<i style="text-align: -webkit-auto;">ma sognano e sognano</i></div>
<div style="text-align: justify;">
<i style="text-align: -webkit-auto;">Non camminano, scivolano solamente</i></div>
<div style="text-align: justify;">
<i style="text-align: -webkit-auto;">dentro e fuori la vita</i></div>
<div style="text-align: justify;">
<i style="text-align: -webkit-auto;">Non muoiono mai,</i></div>
<div style="text-align: justify;">
<i style="text-align: -webkit-auto;">Un giorno, semplicemente, si addormenteranno. </i></div>
</i></span></div>
<span style="text-align: justify;">
</span>
<br />
<div style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0);">
<span style="text-align: justify;"><i style="text-align: -webkit-auto;"><br /></i></span></div>
<span style="text-align: justify;">
</span>
<br />
<div style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); text-align: -webkit-auto;">
<span style="text-align: justify;">I muri, dunque. </span></div>
<span style="text-align: justify;">
</span>
<br />
<div style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); text-align: -webkit-auto;">
<span style="text-align: justify;">L'incomunicabilità in quegli anni elesse il muro di Berlino simbolo di una generazione invasa da propositi di rinuncia. </span></div>
<span style="text-align: justify;">
</span>
<div style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); text-align: -webkit-auto;">
<span style="text-align: justify;">Quel panorama fu cantato in mille modi e da angoli di vista i più svariati. Ci fu chi si appoggiò ad una chitarra e ad un'armonica per sottolinearne la dimensione intimista e solitaria, chi lo aggredì con le sonorità elettriche e distorte accentuandone la dimensione disperata metropolitana e suburbana, chi lo interpretò col linguaggio del non senso per metterne meglio a fuoco il carattere non parlato, di rinuncia al dialogo. </span></div>
<span style="text-align: justify;">
<div style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); text-align: -webkit-auto;">
Nessuno dei suddetti approcci ha nulla a che vedere con Tresspass. </div>
<div style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); text-align: -webkit-auto;">
Di quell'oceano di silenzi i Genesis non furono cantori, bensì l'anima stessa.<br />
Chiusi nelle nostre stanze simili a celle, respirando il piombo di quegli anni in cui le parole avevano irrimediabilmente lasciato il posto alle pistole e alle bombe, scartavamo gli album colorati di Paul Whitehead per tentare una fuga e ritrovare noi stessi fra gli accordi di mellotron, le leggende medievali e le improbabili maschere di Peter Gabriel, dietro a ciascuna delle quali si nascondeva un'allusione, un'allitterazione, un ossimoro oscuro come la realtà in cui eravamo immersi.<br />
Genesis uguale evasione, dunque?<br />
Neanche per sogno. Quanto meno non nell'accezione negativa che di solito attribuiamo al termine.<br />
Il punto è che la realtà dei giovani di quegli anni era proprio l'evasione stessa. Evasione dal bianco e nero delle TV che guardavano i nostri genitori, evasione dai contesti di gruppo che avevano dominato il decennio precedente e restaurazione di una dimensione individuale e romantica, da vivere tra quattro mura, possibilmente dopo le tre dei pomeriggi autunnali, quell'orario - come diceva Sartre - in cui è troppo presto per fare qualcosa e troppo tardi per farne altre.<br />
Trespass arrivò nelle case di alcuni nel 1970, affascinati più dalla straordinaria copertina che si apriva a libro che dalla fama di un gruppo che due anni prima aveva esordito con un album insignificante, un album che vendette pochissime copie e fu temporaneamente relegato all'oblio: From Genesis to Revelation. Aveva la copertina nera a busta e conteneva canzoni piuttosto evanescenti che pagavano dazio alla scena musicale dell'epoca, blues e pop, senza contribuire alla sua evoluzione.<br />
Trespass è una miscela di colori delicati, un quadro astratto con prevalenza di verde e azzurro. Le lunghe parti strumentali (Stagnation) sembrano concepite per un ascolto ad occhi socchiusi e per anime disposte a confrontarsi con l'assenza di forme sicure, alla ricerca di una meta salvifica e senza tempo, dominata dall'immaterialitá ed immersa fino in fondo in un liquido onirico, quasi amniotico. </div>
<div style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); text-align: -webkit-auto;">
<br /></div>
<div>
<span style="-webkit-text-size-adjust: auto; background-color: rgba(255, 255, 255, 0); text-align: -webkit-auto;"><i>"E quando (secondo l'ordine in cui si svolgeva quel piccolo corteo, meraviglioso perché vi erano accostati gli aspetti più diversi, tutte le gamme di colore vi comparivano una accanto all'altra, ma che era confuso come una musica in cui non avessi potuto isolare e riconoscere al passaggio le frasi, distinte ma dimenticate subito dopo) vedevo emergere un ovale bianco, degli occhi neri, degli occhi verdi, non sapevo se fossero gli stessi che mi avevano deliziato già un momento prima, non potevo metterli in rapporto con una data fanciulla ch'io avessi separata dalle altre e riconosciuta. E quest'assenza, nella mia visione, del distacco che avrei presto stabilito fra loro, propagava attraverso il gruppo un ondeggiamento armonioso, la traslazione continua di una bellezza fluida, collettiva e mobile". </i></span></div>
<div style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0);">
<i style="text-align: -webkit-auto;"><br /></i></div>
<div style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); text-align: -webkit-auto;">
Proust descriveva così le "fanciulle in fiore" e lo stesso si potrebbe fare per questo album. Trespass ha infatti tutta la freschezza e l'incanto della bellezza adolescenziale, quella in cui il fascino non è legato alle peculiarità individuali ma si sprigiona dai tratti comuni. Così i sei brani di Trespass non brillano ciascuno di luce propria ma affascinano mescolandosi, quasi sovrapponendosi l'uno all'altro fino a formare un corpo unico senza una forma precisa, ingenuo come il disegno colorato e indecifrabile di un bambino. </div>
<div style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); text-align: -webkit-auto;">
Impossibile stabilire gerarchie di valore tra un pezzo e l'altro: se l'incedere marziale di The Knife dà autonomia al brano rispetto alla "macchia" impressionista complessiva, non per questo lo si può classificare come pezzo di punta (anche se i Genesis lo usarono spesso come brano di chiusura in concerto). Al recensore non interessa in questo contesto scomporre ed analizzare l'album, quanto piuttosto rilevarne le dominanti e dunque sottolineare il complessivo lavoro di tessitura del mellotron e delle tastiere in generale di Tony Banks, l'approccio poetico ed al tempo spesso ingenuo della chitarra di Anthony Phillips, l'imperizia di John Mayhew nell'uso della batteria soprattutto al cospetto del suo imminente successore. </div>
<div style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); text-align: -webkit-auto;">
L'anima di questo lavoro sta comunque nell'ingenuitá quasi fanciullesca con cui il gruppo sperimenta paesaggi sonori che troveranno maggior definizione più avanti, nella fragilità dell'impalcatura musicale che sembra essere costantemente in procinto di crollare rimanendo invece miracolosamente intatta fino alla fine, nella convinzione nel proprio lavoro che il gruppo fa trasparire da ogni singola nota e passaggio. </div>
<div style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); text-align: -webkit-auto;">
Questo disco spalancò le porte del sogno e chiuse quelle della realtà. Che piaccia o no, fu come se qualcuno avesse detto: "Ok, ragazzi. Chiudete gli occhi e le bocche. Lo spettacolo sta per iniziare". </div>
<div style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); text-align: -webkit-auto;">
Ecco perché noi siamo i figli dell'era silenziosa. Basta con l'impegno sociale, con i comizi improvvisati perfino nei bar. I Genesis ci regalarono la meravigliosa opportunità di recuperare la nostra dimensione individuale più profonda, quella che fu per decenni immolata sull'altare della centralità della dimensione collettiva della vita. </div>
<div style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); text-align: -webkit-auto;">
Da Trespass in avanti imparammo l'ascolto solitario della musica, poiché qualsiasi interferenza avrebbe reso fastidiosa quella musica. Provate ad ascoltare Stagnation o Dusk mentre chiacchierate con qualcuno. La musica vi sembrerà insopportabile, come l'umore di un amante che si sente tradita e rivendica il diritto alla monogamia. </div>
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Da Trespass in avanti le nostre stanze diventarono celle e la chiave fu buttata via senza che nessuno di noi nei dieci anni successivi avesse voglia di cercarla. </div>
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Quella musica non ci rese insensibili agli avvenimenti della realtà circostante, cambiò semplicemente la scala delle priorità nel nostro faticoso percorso di autorealizzazione. </div>
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Ancora oggi, negli occhi degli ultracinquantenni che quarant'anni fa decisero di vivere in cella, puoi intravedere la luce della riflessività, l'abitudine a scavare nel profondo, un pizzico di aristocratico disprezzo verso le cose urlate a squarciagola. Ancora oggi, questi attempati signori dell'era silenziosa hanno la tendenza a parlare di cose importanti, nascondendo talvolta - in omaggio alle bizzarrie linguistiche del vecchio mentore di Cobham - doppi ed oscuri significati dietro frasi apparentemente innocue. </div>
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<br /></div>
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</span><br />
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stanza51http://www.blogger.com/profile/09712927224206499804noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1049154581923363329.post-38370452352051668742013-05-10T15:11:00.001+02:002013-05-10T15:11:11.701+02:00Scrittura notturna<div style="text-align: justify;">
<div class="separator" style="clear: both;">
<a href="https://lh5.googleusercontent.com/-Lyg_0ajZXb0/UYzxL5xl7fI/AAAAAAAAAnM/VGSLDzcRa-w/s640/blogger-image--1662994440.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="200" src="https://lh5.googleusercontent.com/-Lyg_0ajZXb0/UYzxL5xl7fI/AAAAAAAAAnM/VGSLDzcRa-w/s200/blogger-image--1662994440.jpg" width="200" /></a>La scrittura notturna è la più maledetta tra le scritture. È quella che nasce dalla sconfitta, dalla rinuncia alla lotta. È una scrittura senza ali e senza catene, libera senza sapere dove andare. Non ha contenuti e non conosce percorsi. È uno strisciare nel buio, nel buio senza ostacoli. Un arrampicarsi sulla scala infinita dei propri disordini, delle proprie nefandezze o virtù.</div>
</div>
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Nasce per non essere letta e muore la notte stessa della sua nascita. La sua vita dura quanto quella del piccolo insetto acquatico simile alla libellula che si chiama effimera: un'ora e mezza, tutt'al più. Poi annega trascinando con sè il nulla, povera tenebra immota e bagnata senza speranza di riemersione.</div>
<div style="text-align: justify;">
Puoi forse incontrarla in un momento di solitudine e fartela scivolare addosso come uno di quei pensieri dai contorni indefiniti che talvolta ti sfiorano senza lasciare traccia né voglia di riprenderli, quei pensieri che non hanno priorità alcuna nella scala dei tuoi interessi, come le strade senza nome o i prodotti senza marca.</div>
<div style="text-align: justify;">
La scrittura notturna non ha la forza per restare attaccata a nessuna memoria. È un viaggio continuo senza sosta e senza meta. </div>
<div style="text-align: justify;">
E così, prima ancora che quei flash siano un vero ricordo, hai già scritto del bambino che vide il palloncino rosso sfuggirgli di mano e attaccarsi al soffitto di una stanza senza sedie, senza mobili, con le pareti bianche bene in vista. Hai già scritto di come rimase a guardarlo col naso all'insù per un tempo silenzioso e lunghissimo, mentre la radio a transistor con le sue pile scariche gracchiava la canzone delle scarpe nuove di vernice ed il cielo era verde dietro i vetri della finestra, i lampioni giù in strada tardavano ad accendersi e sua madre lo chiamava dall'altra parte della casa e la voce faceva un effetto strano, come di palla di cannone, perché la casa era vuota e disabitata e qualcuno voleva venderla a tutti i costi. </div>
<div style="text-align: justify;">
Perché non fu mai sua? Perché il palloncino non voleva saperne di scendere da quel ricovero innaturale? </div>
<div style="text-align: justify;">
È ancora lì?</div>
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stanza51http://www.blogger.com/profile/09712927224206499804noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1049154581923363329.post-35178483548251151072013-05-10T09:05:00.000+02:002013-05-10T09:05:02.526+02:00Surrealistic Pillow - Jefferson Airplane<div class="alignJustify" style="border: 0px; outline: 0px; padding: 0px; text-align: justify; vertical-align: baseline;">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">
<span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><a href="https://lh5.googleusercontent.com/-oS_jwmrsxR4/UYyZP_UVhpI/AAAAAAAAAmw/ixJBlid6mEQ/s640/blogger-image-395104716.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="318" src="https://lh5.googleusercontent.com/-oS_jwmrsxR4/UYyZP_UVhpI/AAAAAAAAAmw/ixJBlid6mEQ/s320/blogger-image-395104716.jpg" width="320" /></a></span></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">
E' appena uscito il secondo album della band californiana <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Jefferson Airplane</span>. Si chiama <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Surrealistic Pillow</span> ed è già un evento. Un po' perche dopo la brillante prova d'esordio con <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Jefferson Airplane takes off</span> il gruppo era atteso al varco per la sempre problematica conferma dei secondi lavori, un po' perchè il gruppo ha di recente subìto alcune modifiche d'organico: il batterista <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Skip Spence</span> è stato sostituito da <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Spencer Dryden</span>, di estrazione jazzistica (ha suonato - tra gli altri - con gli <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Heartbeat</span> di <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Roy Buchanan</span>), inoltre <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Signe Toly Anderson</span> è stata sostituita al canto da<span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Grace Slick</span>, vocalist straordinaria e dalla forte personalità cresciuta in una famiglia da cui ha ricevuto una buona educazione artistica sin da bambina. <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">White rabbit</span> è un brano compsto dalla stessa Grace ben prima del suo ingresso nella band, mentre <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Somebody to love</span> fu composto dal cognato Darby per il gruppo <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">The great society</span> di cui faceva parte anche la Slick prima di approdare ai Jefferson Airplane.</div>
</div>
<div class="alignJustify" style="border: 0px; outline: 0px; padding: 0px; text-align: justify; vertical-align: baseline;">
<div style="text-align: justify;">
<span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Ricapitolando, la formazione attuale dei Jefferson Airplane è attualmente la seguente: <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Grace Slick</span> (voce, flauto, pianoforte), <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Marty Balin</span> (voce, chitarra), <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Paul Kantner</span> (voce, chitarra), <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Jorma Kaukonen</span> (voce, chitarra solista e chitarra ritmica), <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Jack Casady</span> (basso) e <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Spencer Dryden</span> (batteria). </span></span></div>
</div>
<div class="alignJustify" style="border: 0px; outline: 0px; padding: 0px; text-align: justify; vertical-align: baseline;">
<div style="text-align: justify;">
<span style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0);"><span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Per completare le note di cronaca prima di accingerci ad analizzare il disco, è bene segnalare</span></span><span class="CSS1Compat" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="alignJustify" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"> la presenza in studio di registrazione di <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Jerry Garcia</span>, leader carismatico dei <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Grateful Dead</span>, il quale ha perfino suggerito il titolo dell'album: "Questo disco assomiglia ad un cuscino surreale", ha dichiarato il barbuto musicista dopo aver ascoltato i brani.</span></span></span></span></span></span></div>
</div>
<div class="alignJustify" style="border: 0px; outline: 0px; padding: 0px; text-align: justify; vertical-align: baseline;">
<div style="text-align: justify;">
<span style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0);"><span class="CSS1Compat" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="alignJustify" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">She has funny cars</span> parte come un treno con la chitarra di Kaukonen in evidenza insieme al drumming preciso e sofisticato di Spencer Dreyden. Le voci si sommano e si rispettano l'un l'altra con un affiatamento sorprendente per un gruppo che ha fatto della mobilità uno dei suoi marchi di fabbrica. Ed ecco la già citata <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Somebody to love</span></span></span></span></span></span><span class="CSS1Compat" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="alignJustify" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"></span></span></span></span></span><span class="CSS1Compat" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="alignJustify" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="CSS1Compat" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="alignJustify" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"> con la sua ritmica accattivante e la voce di Grace Slick a spadroneggiare in un contesto di chitarre ritmiche e basso pulsante e metronomico. L'intermezzo offerto dalla chitarra elettrica di kaukonen a duettare con la voce della Slick è un inno al lato potente del rock, quello che ti scaraventa nel vortice della danza e ti fa guizzare i muscoli come una scossa elettrica ad altissimo voltaggio. <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">My best friend</span> si appoggia invece al genere <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">country-folk</span> con bella soluzione di cori e soffici controcanti, prima di fingere di scivolare in territorio rock senza mai davvero toccarlo. <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">today</span> si apre con un arpeggio di chitarra subito alimentato da un tamburello e da un contrappunto di elettrica per poi aprirsi ad un canto dal sapore antico, ben sorretto da una batteria soffusissima e reverberata che tende a crescere nel finale.<span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Comin' back to me</span> è una delle meraviglie dell'album con l'incrocio iniziale di chitarre riflessive e armoniose ulteriormente addolcite dal flauto della Slick e dalla voce di Marty Balin, quasi sospesa su un ponte fatto di accordi semplici e sofisticati nello stesso tempo. Forse Garcia si è ispirato proprio a questo brano quando ha inventato il nome dell'album. <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">3/5 of a mile in 10 seconds</span> è una <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">rock ballad</span> potente e trascinante in cui è possibile apprezzare il lavoro dei cantanti sui toni acuti, oltre alla chitarra elettrica di Kaukonen, dominante come non mai, a volte distorta, a volte precisa e secca come una lama affilata. <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">D.C.B.A - 25</span> è invece una ballata in stile <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">pop-folk</span> gradevole ed impreziosita dai contrappunti vocali di Grace Slick, mentre Kaukonen continua il suo preciso lavoro laterale con l'elettrica. Il flauto di Grace introduce la ballata successiva, <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">How do you feel</span>, folk ed in certi momenti vagamente esotica. <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Embryonic Journey</span> è una cascata di chitarre acustiche, ritmiche ed arpeggiate, quasi ossessive. Tecnica sopraffina. <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">White rabbit</span> inizia quasi come una marcia ed è subito voluttuosa come il tango in cui immediatamente si trasforma, prima che irrompa la voce di Grace Slick a colorarla quasi di sonorità orientali. Qui siamo in un contesto misterioso, lisergico, anche per il testo: "Una pillola ti fa diventare più grande/Ed un'altra più piccola/E quelle che ti dà tua madre non hanno alcun effetto/Prova a chiederlo ad Alice/Quando è alta dieci piedi". Chiude il disco <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Plastic Fantastic Lover</span>, un rock quasi parlato eppure trascinante e sincopato, con ogni cosa a suo posto: voce, sezione ritmica potente coadiuvata da chitarre ritmiche brillantissime e dal solito, irrinunciabile lavoro ai fianchi dell'elettrica di Jorma Kaukonen. Senz'altro un modo degnissimo di concludere un lavoro che molto probabilmente incontrerà favori di pubblico e di critica.</span></span></span></span></span></span></span></span></span></div>
</div>
<div class="alignJustify" style="border: 0px; outline: 0px; padding: 0px; text-align: justify; vertical-align: baseline;">
<div style="text-align: justify;">
<span class="CSS1Compat" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="alignJustify" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="CSS1Compat" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="alignJustify" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Se dagli Airplane ci si aspettano sorprese mirabolanti in chiave avanguardistica, si rischia di rimanere un tantino delusi. Non che il gruppo sia attaccato alla tradizione rock e folk come un parassita alla sua preda. Tutt'altro. La band sconfina con classe ed eleganza in territori modernissimi fatti di atmosfere rarefatte ed imprendibili. Lo fa però con un distacco quasi regale, non dimenticando le radici che ne caratterizzano inevitabilmente l'identità musicale. E c'è poi il gusto per gli arrangiamenti, precisi, essenziali, mai sopra le righe. Una dimostrazione di grande eleganza e di tecnica al servizio del cuore. Ecco cosa ci sembra <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Surrealistic Pillow</span>.</span></span></span></span></span></span></span></span></div>
</div>
stanza51http://www.blogger.com/profile/09712927224206499804noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1049154581923363329.post-3688473540972840162013-05-09T08:30:00.003+02:002013-05-09T08:30:59.880+02:00Matthew and son - Cat Stevens<br />
<div class="alignJustify" style="border: 0px; outline: 0px; padding: 0px; text-align: justify; vertical-align: baseline;">
<span class="font_8" style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"></span></span><br />
<div class="separator" style="clear: both;">
<a href="https://lh5.googleusercontent.com/-ZV8UheiNXmk/UYtCSJ0JEwI/AAAAAAAAAmU/_ygrcj1A3hQ/s640/blogger-image--1546471712.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="320" src="https://lh5.googleusercontent.com/-ZV8UheiNXmk/UYtCSJ0JEwI/AAAAAAAAAmU/_ygrcj1A3hQ/s320/blogger-image--1546471712.jpg" width="316" /></a><span class="font_8" style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"></span></span></div>
<span class="font_8" style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Non solo psichedelia, non solo acid rock tra le proposte musicali degli artisti emergenti di quest'inizio d'anno. C'è anche chi, come <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Cat Stevens</span>, non sceglie di tagliare completamente i ponti col recente, melodico passato musicale e di tentarne un recupero in chiave moderna ed originale, grazie al background multietnico (come già detto nella scorsa edizione nella </span><span class="color_1" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><a dataquery="#Link14ag" href="http://www.stanza51.com/" style="border: 0px; cursor: pointer; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; text-decoration: none; vertical-align: baseline;"><span class="color_4" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">sezione Notizie</span></a></span><span class="color_1" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">, il folk mediterraneo è nel dna di Stevens) e soprattutto ad un'innata sensibilità musicale che gli permette di creare melodie in assoluta semplicità.</span></span></div>
<div class="alignJustify" style="border: 0px; outline: 0px; padding: 0px; text-align: justify; vertical-align: baseline;">
<span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Il pregio della "creatività semplice" emerge immediatamente dalla linea melodica del brano che dà il titolo all'album e da quello successivo - <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">I love my dog</span> - caratterizzato da un arrangiamento in cui il violino esalta l'afflato poetico dei versi senza che l'architettura musicale sconfini nel sentimentalismo. Meno riuscita è <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Here comes my baby</span>, in cui il gioco di rimandi alla gioia con l'uso dello xilofono e l'incedere da marcia quasi country banalizzano una linea melodica che poteva essere sfruttata decisamente meglio. <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Bring another bottle baby</span> ci conduce verso i lidi dorati della bossa nova e delle sonorità caraibiche. La melodia è accattivante ma anche qui l'arrangiamento lascia un po' a desiderare per l'eccessiva sottolineatura esotica. Molto meglio la linea scarna di <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Portobello Road</span> in cui la voce ritmica di Cat Stevens disegna un credibile quadro della famosa strada di Londra con l'ausilio della sola chitarra acustica. <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">I've found a love</span> è un brano inutile con un incedere finto marziale che apre ad un ritornello fin troppo romantico e sovraccarico di archi. <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">I see a road</span> vuol essere troppo originale con la sua struttura da barbershop quartet e la voce di Stevens a fare il verso a certi old singers onestamente molto più credibili di lui.<span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"> Baby get your head screwed on</span> è una divertente marcetta e nulla più, mentre <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Granny</span> è caratterizzata da una buona linea di basso e da alcune sottolineature di fiati che ci portano quasi in territorio soul. <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">When i speak to the flowers</span> è veloce e beat ma non convince affatto. L'impressione è che Stevens si sforzi di spaziare oltre la naturalezza delle proprie corde emotive che sono invece tipicamente modellate per le pop ballads e non necessitano di orpelli orchestrali per emergere in tutta la loro ammaliante semplicità. Ed ecco infatti <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">The tramp</span> a confermare l'assunto: chitarra acustica e contrabasso. E la voce di Cat Stevens. Un trinomio vincente per uno dei brani più riusciti dell'album.</span></span></div>
<div class="alignJustify" style="border: 0px; outline: 0px; padding: 0px; text-align: justify; vertical-align: baseline;">
<span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Proprio nei giorni scorsi abbiamo recensito l'opera prima di <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Roy Harper</span>. Le differenze, oltre che nella diversissima formazione musicale, stanno soprattutto nell'autocoscienza di Harper contrapposta all'immaturità di Stevens: Roy Harper non scende a patti con stereotipi musicali più o meno moderni e si limita ad assecondare la propria natura intimista, quasi atemporale. Cat Stevens non ha ancora messo a fuoco le sue caratteristiche e tende a strafare e ad allontanarsi da se stesso, sbandando paurosamente come un pilota alle prime armi. <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Come on and dance</span> è l'emblema di questo fiasco, così come<span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"> Hummingbird</span> e la conclusiva <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Lady</span> nulla tolgono e nulla aggiungono al valore complessiva dell'album.</span></span></div>
<div class="alignJustify" style="border: 0px; outline: 0px; padding: 0px; text-align: justify; vertical-align: baseline;">
<span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Si può, dopo quanto detto, riassumere in termini positivi quest'opera prima? La domanda è probabilmente mal posta. Sarebbe meglio chiedersi: <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Cat Stevens</span> è destinato a crescere? La risposta è sì. Sì, perchè ha dentro di sè l'ingenuità e l'incanto del ragazzino che sorride al mondo, un po' come l'avevano i<span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"> Beatles </span>prima maniera. Sì, perchè certi brani come <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Portobello Road, I love my dog</span> e <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">The tramp</span> non nascono al tavolino dei buoni mestieranti della musica ma sono figli di un'emotività artistica genuina e preziosa. Forse da Stevens non è lecito aspettarsi un'opera unitaria, una miscela omogenea in grado di far gridare al miracolo i seriosi puristi del rock più a la page. E' però probabile che la maturazione di questo nuovo artista lo conduca allo sfrondamento dei caratteri musicali che non gli appartengono e che prima o poi ci venga resituito un homo novus in grado di emozionarci e di trascinarci al suono di magiche, ritmiche, essenziali ballate.</span></span></div>
stanza51http://www.blogger.com/profile/09712927224206499804noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1049154581923363329.post-19747272940909727572013-05-07T23:03:00.000+02:002013-05-07T23:03:03.206+02:00Pezzi di vetro e la Vergine delle Rocce<div class="separator" style="clear: both;">
</div>
<div class="separator" style="clear: both;">
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<a href="https://lh3.googleusercontent.com/-sI8UH3U22bM/UYlqJY9UQrI/AAAAAAAAAlQ/azyb5oElfqM/s640/blogger-image-1925787358.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em; text-align: justify;"><img border="0" height="320" src="https://lh3.googleusercontent.com/-sI8UH3U22bM/UYlqJY9UQrI/AAAAAAAAAlQ/azyb5oElfqM/s320/blogger-image-1925787358.jpg" width="200" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
Se io vi dicessi che i versi di "Pezzi di vetro" sono un concentrato di misantropia e misoginia, vi meravigliereste?</div>
<div style="text-align: justify;">
E' probabile.</div>
<div style="text-align: justify;">
Il fascino di De Gregori, del giovane De Gregori, sta nel pudore dei propri giudizi affatto benevoli sull'umanità in generale. Un pudore che si veste di ermetismo e ti abbaglia con l'incandescenza delle sue immagini poetiche indecodificabili.</div>
<div style="text-align: justify;">
Avete presente i quadri più celebrati della storia della pittura? Mi viene in mente la Vergine delle Rocce con i suoi occulti riferimenti massonici oppure la figura demoniaca che fa capolino fra i seguaci di San Benedetto nel dipinto dell'Aliense esposto nella basilica perugina.</div>
<div style="text-align: justify;">
Gli artisti nascondono la verità dietro rappresentazioni a prima vista celebrative e spesso la verità è di segno diametralmente opposto rispetto alla realtà apparente.</div>
<div style="text-align: justify;">
Così Pezzi di Vetro, che a primo acchito suona come una struggente storia d'amore con tutte le magie ed il carico di materia sognante che accompagnano da sempre la descrizione di questo sentimento, fa parte di quelle opere che come la Vergine delle Rocce nascondono una realtà ben diversa: la messa a nudo della sterilità della fascinazione maschile e l'assoluta incapacità femminile di andare oltre la facciata dell'amore.</div>
<div style="text-align: justify;">
<i>"L'uomo che cammina sui pezzi di vetro</i></div>
<div style="text-align: justify;">
<i>Dicono ha due anime e un sesso</i></div>
<div style="text-align: justify;">
<i>Di ramo duro il cuore".</i></div>
<div style="text-align: justify;">
La figura maschile viene subito dipinta come illusoria, meglio ancora illusionistica, nell'accezione più ortodossa che al termine illusionismo si riserva da sempre: non c'è magia che non nasconda un trucco, come quella dell'astrologo, del cartomante ed, appunto, dell'uomo che cammina sui pezzi di vetro. Ed infatti, come sempre vuole la leggenda popolare, quest'uomo ha due anime. E' Apollo e Dioniso, Eros e Thanatos. De Gregori mette in scena lo spettacolo dell'amore con attore protagonista l'uomo e spettatrice la donna. "Dicono ha due anime e un sesso"...Chi lo dice? Chi lo pensa? È lei, la spettatrice ad attribuire all'uomo un sesso solo (chiaro desiderio del maschio monogamo) ed un cuore di ramo duro (Non è forse questo l'elemento di maggior attrazione istintiva per una donna?). La donna dunque è incosciente davanti alla rappresentazione illusionistica e si comporta difronte allo spettacolo di magia come se questo fosse realtà, non essendo in grado di accettare la presenza di trucchi. Nel gioco della seduzione l'uomo è una divinità, non un prestigiatore. Dalle mie parti, in Emilia, non a caso le donne chiamano il loro innamorato IL MAGO.</div>
<div style="text-align: justify;">
Ecco dunque chi sono i protagonisti di questa storia al momento di entrare in scena: un prestigiatore ed una donna spettatrice ed innamorata incapace di vederlo nella sua dimensione reale.</div>
<div style="text-align: justify;">
Prima di proseguire, vorrei soffermarmi sulla finezza poetica del verso che stiamo analizzando: cos'è "di ramo duro"? Il sesso, il cuore o entrambi? Troppo pudico De Gregori per dire chiaramente che nell'immaginario della donna innamorata c'é anche posto per una virilità esplosiva oppure è la donna stessa a non volerlo urlare ai quattro venti?</div>
<div style="text-align: justify;">
Andiamo avanti.</div>
<div style="text-align: justify;">
"<i>E una luna e dei fuochi alle spalle</i></div>
<div style="text-align: justify;">
<i>
Mentre balla e balla</i></div>
<div style="text-align: justify;">
<i>
Sotto l'angolo retto di una stella"</i>.</div>
<div style="text-align: justify;">
La cecità della donna continua a mietere luoghi comuni e ad allontanarsi dalla dimensione reale nel momento in cui disegna una scenografia tanto poetica quanto artificiale per collocarvi la sua calamita sentimentale: un eterno ballerino in armonia perfetta con l'universo.</div>
<div style="text-align: justify;">
"<i>Niente a che vedere col circo</i></div>
<div style="text-align: justify;">
<i>
Nè acrobata nè mangiatore di fuoco</i></div>
<div style="text-align: justify;">
<i>
Piuttosto un santo a piedi nudi</i></div>
<div style="text-align: justify;">
<i>
Quando vedi che non si taglia già lo sai</i></div>
<div style="text-align: justify;">
<i>
Ti potresti innamorare di lui</i></div>
<div style="text-align: justify;">
<i>
Forse sei già innamorata di lui".</i></div>
<div style="text-align: justify;">
La dimensione magica vissuta dalla donna rifiuta i connotati teatrali, di finzione, dell'uomo-pavone. La necessità di abbandonarsi al culto della divinità è più forte di mille ragioni.</div>
<div style="text-align: justify;">
"<i>Cosa importa se ha vent'anni</i></div>
<div style="text-align: justify;">
<i>
E nelle pieghe della mano</i></div>
<div style="text-align: justify;">
<i>
Una linea che gira</i></div>
<div style="text-align: justify;">
<i>
E lui risponde serio 'è mia'</i></div>
<div style="text-align: justify;">
<i>
Sottintende la vita</i>".</div>
<div style="text-align: justify;">
La lettura della mano è l'occasione per riaffermare il carattere divino dell'uomo, ormai pienamente soddisfatto della riuscita del suo gioco di seduzione: nella mia mano è scritto il mio destino, sembra dire, ma io sono una divinità e non sono in sua balia . La vita è mia, come è giusto che sia per ogni vera divinità capace di autodeterminarsi, di determinare e di sottrarsi al fato.</div>
<div style="text-align: justify;">
<i>
"Non conosce paura</i></div>
<div style="text-align: justify;">
<i>
L'uomo che salta e vince sui vetri</i></div>
<div style="text-align: justify;">
<i>
E spezza bottiglie</i></div>
<div style="text-align: justify;">
<i>
Ride e sorride perché</i></div>
<div style="text-align: justify;">
<i>
Ferirsi non è possibile</i></div>
<div style="text-align: justify;">
<i>
Morire meno che mai</i></div>
<div style="text-align: justify;">
<i>
E poi mai".</i></div>
<div style="text-align: justify;">
Qui l'autocompiacimento per la consolidata dimensione divina è al suo apice. L'uomo si sente immortale grazie alla soggiogazione amorosa della donna. Ride e sorride compiaciuto della trasformazione dei suoi trucchi in magia vera.</div>
<div style="text-align: justify;">
"<i>Lui ti offre la sua ultima carta</i></div>
<div style="text-align: justify;">
<i>
Il suo ultimo prezioso tentativo di stupire</i></div>
<div style="text-align: justify;">
<i>
Quando dice 'È quattro giorni che ti amo</i></div>
<div style="text-align: justify;">
<i>
Ti prego non andare via</i></div>
<div style="text-align: justify;">
<i>
Non lasciarmi ferito'".</i></div>
<div style="text-align: justify;">
Proprio l'apice dell'amore è anche però il suo triste epilogo: senza soluzione di continuità, De Gregori passa a rivelare la vera natura dell'amore, la sua finzione, il suo trucco. È come se strappasse l'abito all'improvviso, lasciando la divinità nuda e dunque umana, con tutte le sue miserie in perfetta evidenza. La magia è scomparsa. C'è solo la rincorsa disperata e miserabile dell'uomo verso l'oggetto del suo amore perduto.</div>
<div style="text-align: justify;">
Perché è finito l'amore? La donna si è accorta del trucco?</div>
<div style="text-align: justify;">
Neanche per sogno.</div>
<div style="text-align: justify;">
<i>
"E non hai capito ancora come mai</i></div>
<div style="text-align: justify;">
<i>
Gli hai lasciato in un minuto tutto quel che hai</i></div>
<div style="text-align: justify;">
<i>
Però stai bene dove stai".</i></div>
<div style="text-align: justify;">
La donna ha sì sentito svanire la magia ma non ha capito affatto ciò che le è accaduto. È pronta per vivere una nuova infatuazione ed una nuova sconfitta senza consapevolezze, senza costrutto, senza senso.</div>
<div style="text-align: justify;">
L'uomo e la donna sono per De Gregori figure piuttosto comiche ed affatto simbiotiche. La loro unione nasce e muore nell'arco di quattro giorni e si nutre di manipolazione, ebetudine, incoscienza e distruzione.</div>
<div style="text-align: justify;">
Eppure, ogni volta che la ascoltiamo, questa canzone ci commuove profondamente.</div>
<div style="text-align: justify;">
Ci si può dunque commuovere anche difronte al cinismo, all'anticelebrazione, alla messa in mora dei sentimenti?</div>
<div style="text-align: justify;">
La grandezza del giovane misantropo Francesco De Gregori sta proprio in questo: farci riscoprire la pietas nel significato originale ed antico di questo termine. Ci rende compassionevoli difronte alla caducità delle cose ed alla miserabile finitezza dell'essere umano. Lo fa in un modo sublime, nascondendo il significato della sua visione dei rapporti umani dietro il velo incantatore di una poesia che solo all'apparenza ci racconta qualcos'altro.</div>
<div style="text-align: justify;">
Come la Vergine delle Rocce, appunto.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
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<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">
<br /></div>
stanza51http://www.blogger.com/profile/09712927224206499804noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1049154581923363329.post-15536324523785206112013-05-06T19:05:00.003+02:002013-05-06T19:05:56.043+02:00Confessioni di un ex adolescente<span style="text-align: justify;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://4.bp.blogspot.com/-FWAaDeTwgdc/UYfiwEUGhOI/AAAAAAAAAlA/riFWKHTf5FU/s1600/paola.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="240" src="http://4.bp.blogspot.com/-FWAaDeTwgdc/UYfiwEUGhOI/AAAAAAAAAlA/riFWKHTf5FU/s320/paola.jpg" width="320" /></a></div>
<i>"Oh adolescenti che non completate o addirittura neanche iniziate il faticoso percorso di distruzione dei genitori, ho una cosa da dirvi. </i></span><i><br /></i><div style="text-align: justify;">
<i>"Ascoltatemi bene!</i></div>
<div style="text-align: justify;">
<i>Quando sarete diventati adulti, i vostri genitori parleranno con la vostra bocca. Lo faranno in due modi alternativi: o dicendo le stesse cose che hanno sempre detto, oppure dicendo l'esatto contrario. </i></div>
<div style="text-align: justify;">
<i>Ma in ogni caso saranno loro a parlare, non voi. Ed il tempo per costruire finalmente una vostra voce sarà irrimediabilmente scaduto. </i></div>
<div style="text-align: justify;">
<i>Ragazzi miei, volete sapere come fare a distruggerli?</i></div>
<div style="text-align: justify;">
<i>Scrivetemi in privato e vi insegnerò alcune preziosissime tecniche. </i></div>
<div style="text-align: justify;">
<i>Fate presto però!</i></div>
<div style="text-align: justify;">
<i>Il tempo avanza inesorabilmente contro di vo</i>i". (autocitazione)</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Gli anni del liceo non sono stati i migliori della mia vita. Quando avevo dodici anni, i miei compagni ne avevano quattordici. E quando ne ebbi quattordici, loro erano già arrivati a sedici.</div>
<div style="text-align: justify;">
Provai ad accelerare l'insorgere di certe attitudini e di certi bisogni sfidando la natura e gran parte delle convenzioni, ma finii dentro al paradosso di Zenone nelle vesti di Achille: per quanto arrivassi loro vicino, la matematica puntualmente mi negava il traguardo ricacciandomi nel bozzolo dell'inferioritá anagrafica. </div>
<div style="text-align: justify;">
Infine capii che non sarei mai riuscito nel mio intento e pian piano sviluppai un paio di meccanismi di difesa piuttosto rudimentali e di segno opposto, l'umorismo e la presunzione: col primo attiravo, col secondo respingevo. </div>
<div style="text-align: justify;">
Ancora oggi, nonostante la vita abbia provveduto da tempo a rimettermi in pari con gli altri, mi capita di far uso inconsapevole delle mie due antiche armi e sorridere nel vedere come qualcuno prenda tanto sul serio le mie intemperanze adolescenziali.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Mi sono soffermato sul mio disagio anagrafico senza far menzione delle persone che mi circondavano. </div>
<div style="text-align: justify;">
La ragazza nella foto è Paola, una mia compagna di classe. Bella, vero?</div>
<div style="text-align: justify;">
Ci siamo ritrovati qualche tempo fa qui su Facebook dopo oltre trent'anni. </div>
<div style="text-align: justify;">
Paola fu l'essenza stessa della mia adolescenza. </div>
<div style="text-align: justify;">
Mi volteggiava intorno, inarrivabile e leggera, con la freschezza dei suoi sedici anni per me già così eccessivi, lasciandosi alle spalle la scia di stelle di Trilli Campanellino. Qualche volta mi si fermava davanti col sorriso più bello che conoscessi ed era lì, quasi a portata di mano, come per un bambino la luna grande e piena in certe notti d'estate. </div>
<div style="text-align: justify;">
Paola era una delle ragazze più corteggiate della mia città ed io solo uno dei più piccoli, invisibili satelliti gravitanti dentro un'orbita oscura e lontana. </div>
<div style="text-align: justify;">
Ancora oggi, tutte le volte che ci sentiamo al telefono per raccontarci le nostre piccole, simpatiche disavventure di adulti sposati, scafati, disillusi e magari un po' preoccupati per il futuro dei nostri figli, mi sembra di sentire attraverso le onde radio il magico suono che accompagnava la scia di stelle nella favola di Peter Pan.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
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<br /></div>
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<br /></div>
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<br /></div>
stanza51http://www.blogger.com/profile/09712927224206499804noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1049154581923363329.post-14586374193047384482013-05-06T18:17:00.001+02:002013-05-06T18:17:18.288+02:00Stanza 51 intervista Enzo Carella<br />
<div style="border: 0px; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 10px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
<span class="font_6" style="border: 0px; color: #515151; font-family: Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 19px; line-height: 1.4em; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_2" style="border: 0px; color: black; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="bold" style="border: 0px; font-weight: 700; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Intervista ad Enzo Carella</span></span></span></div>
<div style="border: 0px; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 10px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
<span class="font_10" style="border: 0px; color: #1c1c1c; font-family: Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 12px; line-height: 1.4em; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">stanza 51 - 17.01.2013</span></span></div>
<div style="border: 0px; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 10px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
<a href="http://1.bp.blogspot.com/-C5D4zx-R5sw/UYfXWjj6xGI/AAAAAAAAAkw/7P1_ec7p_60/s1600/enzo.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="246" src="http://1.bp.blogspot.com/-C5D4zx-R5sw/UYfXWjj6xGI/AAAAAAAAAkw/7P1_ec7p_60/s320/enzo.JPG" width="320" /></a><span class="font_10" style="border: 0px; color: #1c1c1c; font-family: Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 12px; line-height: 1.4em; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span class="font_10" style="border: 0px; line-height: 1.4em; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"></span></span><span class="CSS1Compat" style="border: 0px; font-size: 13px; line-height: 1.4em; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; text-align: justify; vertical-align: baseline;"><span class="alignJustify" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"></span></span><span style="font-size: 13px; line-height: 1.4em; text-align: justify;"></span><span style="font-size: 13px; line-height: 1.4em; text-align: justify;">Si può fare musica in tanti, tantissimi modi. Eppure, al di là degli stili personali, ogni epoca ci ha sempre regalato artisti di tendenza (moltissimi), artisti controcorrente (molti) e qualche artista di frontiera.</span></div>
<br />
<div class="alignJustify" style="border: 0px; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 10px; outline: 0px; padding: 0px; text-align: justify; vertical-align: baseline;">
<span class="color_1" style="border: 0px; color: white; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="font_8" style="border: 0px; color: #1c1c1c; font-family: Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 13px; line-height: 1.4em; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Quando si ripercorre con la memoria uno dei decenni più importanti della storia della musica - gli anni '70 - è facile riconoscere in personaggi come <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">David Bowie</span> e <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Lou Reed</span> i cantori di un'epoca dominata dalla trasgressione, e nel movimento cosiddetto "progressive" il ritorno ad una dimensione individuale, soggettiva, dopo la sbornia sociale del decennio precedente. Accanto a questi fenomeni di tendenza, c'erano i paladini di una contro cultura - <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Frank Zappa</span> su tutti - che indagavano l'universo musicale a 360 gradi e senza preconcetto alcuno, dissacrando la cultura musicale dominante. C'era però qualcuno, qualche artista di frontiera appunto, che sembrava non appartenere né alla cultura musicale dominante né alla relativa contro cultura. In Italia, ad esempio, accanto alla schiera dei cantautori politicamente impegnati (maggioranza indiscussa) e ad una conseguente contro cultura del disimpegno che vide emergere interessanti fenomeni come ad esempio gli <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Skiantos</span> e <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Franco Battiato</span>, ci fu anche qualcuno difficile da inserire nell'una e nell'altra categoria. Penso a <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Lucio Battisti</span>, ad esempio. E penso anche ad Enzo Carella. Artisti di frontiera, appunto, impossibili da etichettare. Il primo baciato dal successo, il secondo no.</span></span></div>
<div class="alignJustify" style="border: 0px; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 10px; outline: 0px; padding: 0px; text-align: justify; vertical-align: baseline;">
<span class="color_1" style="border: 0px; color: white; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="font_8" style="border: 0px; color: #1c1c1c; font-family: Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 13px; line-height: 1.4em; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Proprio con Enzo Carella abbiamo avuto modo di scambiare qualche parola sulla sua attività e sul mondo della musica in generale.</span></span></div>
<div class="alignJustify" style="border: 0px; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 10px; outline: 0px; padding: 0px; text-align: justify; vertical-align: baseline;">
<span class="font_8" style="border: 0px; color: #1c1c1c; font-family: Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 13px; line-height: 1.4em; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"></span></div>
<div class="alignJustify" style="border: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
<span class="font_8" style="border: 0px; color: #1c1c1c; font-family: Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 13px; line-height: 1.4em; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"></span><br /><br />Stanza 51 - Un giorno Battisti affermò che sarebbe riuscito a fare hit a getto continuo ma che era arrivato il momento di sperimentare direzioni musicali diverse dalle solite. L'impressione che ho di Enzo Carella é che da subito abbia voluto rinunciare alla hit a tutti i costi in favore di una soluzione dal taglio pop-aristocratico. Sbaglio? <br /><br />Enzo Carella - No, non sbagli. Ho sempre fatto la musica che piaceva a me, magari sperando che il pubblico italiano si sarebbe evoluto.<br /><br />Stanza 51 - Ieri sera, dopo molti anni, ho riascoltato Mare sopra e sotto e sono rimasto sorpreso dalla modernità del brano. Quanti e quali giovani musicisti di oggi pensi abbiano raccolto e fatto proprio quel messaggio musicale che lanciasti oltre trent'anni fa?<br /></div>
<div class="alignJustify" style="border: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
Enzo Carella - Pochi, molto pochi, perchè per fare un certo tipo di musica bisogna essere molto preparati, bisogna averla ascoltata per una vita, averla digerita ben bene per poi riproporla in modo personale.....Hanno fatto delle cover di mie canzoni....può essere un buon inizio.<br /></div>
<div class="alignJustify" style="border: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
Stanza 51 - Sebbene la tua carriera abbia avuto lunghe interruzioni, sono circa trentasei anni che fai musica. Ti va di segmentare il tuo percorso artistico e dare un nome alle diverse fasi?<br /></div>
<div class="alignJustify" style="border: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
Enzo Carella - L'ispirazione è sempre stata la stessa, è cambiata l'esecuzione a seconda dei musicisti che avevo a disposizione. Ad esempio i primi due dischi li ho fatti con i Goblin ed avevano una connotazione rock progressive funky, musica che piaceva a tutti noi. Poi il terzo, Sfinge ,prodotto da Elio D'anna,sax degli Osanna, era suonato da tre musicisti napoletani più un inglese ed aveva un taglio più mediterraneo. Il quarto ed il quinto, rispettivamente De Carellis e Se non cantassi sarei nessuno, sono stati fatti quasi in casa, sempre con bravi musicisti, ma ho suonato molto io, dalle chitarre alle tastiere.<br /></div>
<div class="alignJustify" style="border: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
Stanza 51 - Ti é mai capitato di pensare che l'indissolubiltà del rapporto con Panella possa aver fatto da freno alla conquista di un successo commerciale?<br /><br />Enzo Carella - All'inizio forse è stato così, la gente non capiva quello che scriveva e non lo accettava. Ma a me, nonostante le pressioni della casa discografica, è sempre piaciuto e me lo sono tenuto stretto.<br /><br />Stanza 51 - È facile riconoscere le influenze musicali di molti dei nostri cantautori classici. Quando invece penso alla discografia di Enzo Carella, stento a trovare riferimenti precisi. Ci sveli le tue fonti d'ispirazione?<br />Enzo Carella - Blues, rock, progressive, funky, jazz, latino, musica italiana.<br /><br />Stanza 51 - Sono passati alcuni anni dal tuo ultimo lavoro in sala d'incisione. Cosa sta facendo in questo periodo Enzo Carella? <br /><br />Enzo Carella - La passione per la musica non se ne andrà mai, perciò, per divertimento continuo a comporre canzoni anche se purtroppo i dischi non si possono fare più....Se sarà possibile cercherò di fare delle serate in tutta italia, sperando che ci sarà abbastanza gente che mi verrà a vedere.<br /><br />Stanza 51 - Ho letto da qualche parte che consideri Jimi Hendrix un grandissimo artista ma che altrettanto non puoi dire di Bruce Springsteen. Premesso che condivido in pieno la tua affermazione, ci vuoi spiegare bene la differenza qualitativa che passa tra queste due stelle del rock? <br /><br />Enzo Carella - Ho conosciuto la musica di Hendrix quando avevo 14 anni....Il suo modo unico di suonare la chitarra mi ha sconvolto la vita e le sue canzoni mi hanno fatto impazzire. Aveva uno stile personalissimo ed era un grande innovatore e sperimentatore. L'ho visto due volte dal vivo, nel '67 o '68 al teatro Brancacciodi Roma e nel 70 all'isola di Wight....Quando morì ero ancora a londra....Era il mio idolo. Springsteen non mi ha fatto nè caldo nè freddo. In musica, come in tutte le cose, è questione di gusti. Sicuramente sarà un grande artista ma non l'ho seguito per niente, lo conosco appena.<br /><br />Stanza 51 - Dipingi ancora? Hai mai pensato alla realizzazione di un progetto multimediale che rappresenti in pieno la tua poliedricità?<br /><br />Enzo Carella - Ho lasciato perdere i pennelli. Mi sporco tutto e rovino i muri di casa. Mi piace disegnare ogni tanto,ma finisce lì.<br /><br />Stanza 51 - Cosa pensi dell'idea del sito Stanza 51 di ripercorrere la storia del Rock in tempo reale, giorno dopo giorno, come se oggi fossimo ancora agli inizi del 1967?<br />Enzo Carella - Quando si parla di rock c'è la mia totale approvazione. Mi sembra un'ottima idea.<br />Stanza 51 - Cosa si sente di dire oggi Enzo Carella ai suoi fans (che non saranno moltissimi ma sono senz'altro dei palati musicalmente fini)?<br /><br />Enzo Carella - Come disse Carlo Verdone in uno dei suoi primi film,solo tre parole: "lov lov lov". CIAO!</div>
stanza51http://www.blogger.com/profile/09712927224206499804noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1049154581923363329.post-80674851883006870132013-05-04T12:59:00.000+02:002013-05-04T12:59:55.132+02:00Senza paltò<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://4.bp.blogspot.com/-Px4UVXIe2lI/UYTpdFgoXtI/AAAAAAAAAkY/MNJ5TcwDlOM/s1600/13+-+1" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="133" src="http://4.bp.blogspot.com/-Px4UVXIe2lI/UYTpdFgoXtI/AAAAAAAAAkY/MNJ5TcwDlOM/s200/13+-+1" width="200" /></a></div>
<div style="text-align: -webkit-auto;">
<span style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0);"><span style="text-align: left;">Di tutte le persone dimenticate</span></span></div>
<div style="text-align: -webkit-auto;">
<span style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0);"><span style="text-align: left;">Delle frasi dette e abbandonate a se stesse</span></span></div>
<div style="text-align: -webkit-auto;">
<span style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0);"><span style="text-align: left;">Dei pensieri scivolati via prima ancora che prendessero forma</span></span></div>
<div style="text-align: -webkit-auto;">
<span style="text-align: left;">Dei graniti mai diventati sculture e delle tele rimaste mute e bianche sui cavalletti</span></div>
<div style="text-align: -webkit-auto;">
<span style="text-align: left;">Dei vicoli che abbiamo reso ciechi perché non abbiamo voluto aprire una porta</span></div>
<div style="text-align: -webkit-auto;">
<span style="text-align: left;">Di un foglio pieno d'inchiostro diventato palla</span></div>
<div style="text-align: -webkit-auto;">
<span style="text-align: left;">Di tutti gli odori che passano accanto alla </span><span class="text_exposed_show" style="display: inline; text-align: left;">nostra memoria senza che lei se ne accorga</span></div>
<div style="text-align: -webkit-auto;">
<span class="text_exposed_show" style="display: inline; text-align: left;">Delle lacrime e delle risate soffocate per sempre</span></div>
<div style="text-align: -webkit-auto;">
<span class="text_exposed_show" style="display: inline; text-align: left;">Del mantra più prezioso che non fu mai enunciato</span></div>
<span class="text_exposed_show" style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); display: inline; text-align: left;"></span><br />
<div style="text-align: -webkit-auto;">
<span class="text_exposed_show" style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); display: inline; text-align: left;">Di tutto questo la mia vita è piena</span></div>
<span class="text_exposed_show" style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); display: inline; text-align: left;">
<div style="text-align: -webkit-auto;">
<span style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0);">Come il succo dell'arancia matura scambiato per sangue</span></div>
<div style="text-align: -webkit-auto;">
<span style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0);">Come il vento invisibile che le dà direzione</span></div>
<div style="text-align: -webkit-auto;">
<span style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0);">Come la faccia della luna che non ci è dato vedere</span></div>
<div style="text-align: -webkit-auto;">
<span style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0);">Come il cuore che batte da sempre e chissà chi lo mise in azione una volta per tutte.</span></div>
</span>stanza51http://www.blogger.com/profile/09712927224206499804noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1049154581923363329.post-8439026222309985122013-05-03T15:02:00.002+02:002013-05-03T15:02:22.796+02:00Sophisticated Beggar - Roy Harper<br />
<div class="alignJustify" style="border: 0px; outline: 0px; padding: 0px; text-align: justify; vertical-align: baseline;">
<span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"></span></span><br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><a href="http://3.bp.blogspot.com/-qd-9D47_7T0/UYO0jEYdduI/AAAAAAAAAic/cckIDzq_O5I/s1600/76E877F7-4228-4A3D-957D-5A93E8511B8E.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="198" src="http://3.bp.blogspot.com/-qd-9D47_7T0/UYO0jEYdduI/AAAAAAAAAic/cckIDzq_O5I/s200/76E877F7-4228-4A3D-957D-5A93E8511B8E.JPG" width="200" /></a></span></span></div>
<span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Il fenomeno della British invasion, così come con un pizzico di sciovinismo gli Americani definiscono lo sconfinamento in territori musicali a stelle e strisce da parte dei cugini inglesi, non riguarda soltanto l'appropriazione indebita del rock-blues nero ad opera dei nuovi paladini del blues bianco, oppure il più recente fenomeno psichedelico che senz'altro ha origine nella West Coast ma sta assumendo dimensione internazionale anche grazie a gruppi provenienti dalla perfida Albione. Riguarda anche, come nell'esempio che ci accingiamo ad illustrare, il mondo musicale dei cosiddetti songwriters. Con questo termine si indica colui che scrive le proprie canzoni e le canta. Un fenomeno che trova un parallelo col cosiddetto cinema d'autore, in cui l'opera - lungi dall'essere il risultato di un lavoro d'equipe - reca l'impronta fortemente soggettiva del regista, il quale sovraintende a tutte le fasi della realizzazione del film: dalla sceneggiatura alla scenografia, dal montaggio alla fotografia. Non è dunque altrewttanto corretto parlare di canzone d'autore quando ci riferiamo a Bob Dylan o, per stare ad un esempio recentissimo e già trattato da Stanza 51 la scorsa settimana, a Laura Nyro? E Leonard Cohen non ne è forse l'esempio più chiaro?</span></span></div>
<div class="alignJustify" style="border: 0px; outline: 0px; padding: 0px; text-align: justify; vertical-align: baseline;">
<span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Quando capita che l'Inghilterra sforni un nome nuovo come quello di Roy Harper che va di diritto ad ingrossare la lista per lo più americana dei songwriters, ci rendiamo conto che il fenomeno della British invasion ha contorni molto più ampi di quelli che solitamente gli si attribuiscono.</span></span></div>
<div class="alignJustify" style="border: 0px; outline: 0px; padding: 0px; text-align: justify; vertical-align: baseline;">
<span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Roy Harper è soprattutto un chitarrista di straordinario talento che scrive in prima persona i testi delle sue canzoni. Di lui sappiamo che è un ribelle con alle spalle un'adolescenza tormentata vissuta a fianco del padre e della matrigna, che ha smesso di frequentare la scuola a soli quindici anni per arruolarsi nella Royal Air Force, che è stato successivamente "trattato" con l'elettroschock a causa dell'esaurimento causatogli dalla vita militare. C'è un altro personaggio della scena musicale attuale che condivide con Harper l'esperienza di questa "terapia": Lou Reed. Anche se nel caso dell'artista newyorchese l'iniziativa fu presa dai suoi genitori per tentare di guarirlo dalla sua omosessualità...</span></span></div>
<div class="alignJustify" style="border: 0px; outline: 0px; padding: 0px; text-align: justify; vertical-align: baseline;">
<span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Cosa c'è dentro questo disco oltre all'amore per il blues coltivato sin da bambino? Innanzitutto una vera e propria poetica annunciata addirittura dal titolo, sofisticato mendicante, fatta di soluzioni chitarristiche originali ed estemporanee, specchio appunto della vita di Harper fino a questo momento, una vita da vagabondo e da artista di strada, i cui testi lirici ed impressionistI si fondono alla perfezione con gli arpeggi evocativi della chitarra.</span></span></div>
<div class="alignJustify" style="border: 0px; outline: 0px; padding: 0px; text-align: justify; vertical-align: baseline;">
<span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">L'intero album è dominato dalle sei corde acustiche, dalla voce di Harper e da un sottobosco di sonorità evocative che strizzano l'occhio alle tendenze psichedeliche del momento. Soprattutto l'introduttiva China Girl ne è buona testimone, mentre la successiva Goldfish si limita ad un sognante arpeggio folk e lo sviluppa da cima a fondo senza concessioni alla modernità. Il duetto di chitarre che caratterizza il brano che dà il titolo all'album mette in evidenza le qualità tecniche di Harper come musicista, alle prese con sonorità di matrice indiana padroneggiate con classe ed accompagnate da una voce convincente ed all'altezza del contenuto musicale del brano. Le atmosfere si fanno oniriche con la successiva, eterea My Friend, per poi aprirsi un varco riflessivo e struggente con Big Fat Silver Aeroplane. La complessa e raffinata Blackpool, con i suoi accenti classici ed il veloce tempo in 3/8 ci fa scivolare in un mondo senza tempo e lascia una porta socchiusa su un possibile nuovo scenario che la musica moderna potrà prima o poi sperimentare. L'impressione è che - se lo farà - partirà proprio dall'Inghilterra. Nuova escursione in territorio folk-blues con Legend ed atmsfere addirittura country con Girlie, seppure solo accennate in un contesto che resta prettamente folk. October 12th prosegue sulla medesima rotta prima che Black Clouds ci sorprenda con un arpeggio classichegiante e cambi di tonalità improvvisi che innescano una melodia inusuale ed affascinante. E così, come un fulmine a ciel sereno, arriva Mr. Station Master, un brano in cui per la prima volta alla chitarra si aggiungono batteria, basso ed un organo: un omaggio alla tradizione americana del rock'n'roll e del folk senza esitazione alcuna. Forever ci restituisce la dimensione intimista del binomio voce-chitarra, prima che Committed chiuda l'album in un modo del tutto inatteso aprendosi al vecchio beat e lasciando in evidenza il basso e la batteria sul resto degli strumenti.</span></span></div>
<div class="alignJustify" style="border: 0px; outline: 0px; padding: 0px; text-align: justify; vertical-align: baseline;">
<span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">E' difficile immaginare quali sbocchi potrà avere la carriera di questo giovane e talentuoso chitarrista: l'impressiopne è che abbia tutte le carte in regola sia per chiudersi in se stesso con un originale marchio di fabbrica sulla sua musica, sia per aprirsi a nuove soluzioni, forse quelle della contaminazione del rock con il classico lasciate intravedere con Blackpool.</span></span></div>
<div class="alignJustify" style="border: 0px; outline: 0px; padding: 0px; text-align: justify; vertical-align: baseline;">
<span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Per il momento godiamoci l'ascolto di questo disco carico di evocatività e di trame sonore sofisticate e semplici allo stesso tempo.</span></span></div>
stanza51http://www.blogger.com/profile/09712927224206499804noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1049154581923363329.post-2731394537444359562013-05-02T19:27:00.002+02:002013-05-02T19:27:54.746+02:00Marina e Ulay<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://2.bp.blogspot.com/-czjmVEkh8Eg/UYKgdxV_5pI/AAAAAAAAAhs/WXCr4AlwGgU/s1600/13+-+1" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="133" src="http://2.bp.blogspot.com/-czjmVEkh8Eg/UYKgdxV_5pI/AAAAAAAAAhs/WXCr4AlwGgU/s200/13+-+1" width="200" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">
Da un po' di tempo ho in mente di scrivere un post sull'amore ma ogni volta che mi accingo a farlo mi arrendo alla forza del pudore e cancello tutto. I sentimenti trascendono le parole, trascendono addirittura se stessi, tutto sommato sono "altro da sé". </div>
<div style="text-align: justify;">
"Quand’anche parlassi le lingue degli uomini e degli angeli, ma non ho amore, divento un bronzo risonante o uno squillante cembalo.</div>
<div style="text-align: justify;">
Se anche avessi il dono di profezia, intendessi tutti i misteri e tutta la scienza e avessi tutta la fede da trasportare i monti, ma non ho amore, non sono nulla.</div>
<div style="text-align: justify;">
E se spendessi tutte le mie facoltà per nutrire i poveri e dessi il mio corpo per essere arso, ma non ho amore, tutto questo niente mi giova.</div>
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L’amore è paziente, è benigno; l’amore non invidia, non si mette in mostra, non si gonfia, non si comporta in modo indecoroso, non cerca le cose proprie, non si irrita, non sospetta il male; non si rallegra dell’ingiustizia, ma gioisce con la verità, tollera ogni cosa, crede ogni cosa, spera ogni cosa, sopporta ogni cosa. L’amore non viene mai meno."</div>
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Il passo sopra citato è contenuto nella Bibbia e rappresenta forse uno dei più bei tentativi di definizione dell'amore. Eppure, come avrete notato, si preferisce dire cosa l'amore non è. L'amore resta nascosto nell'alveo della sua perfetta inenarrabilità, autentico noumeno senza apparente fenomeno.</div>
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Quando Marina Abramovic ed Ulay si furono resi conto che il loro amore era ormai giunto al termine, decisero di porre fine alla loro lunga storia incontrandosi a metà strada della grande muraglia cinese. Camminarono per mesi e mesi, l'uno verso l'altro, Marina partendo dal Mar Giallo ed Ulay dal deserto del Gobi, percorrendo circa 2.500 chilometri a testa. Quando finalmente si furono incontrati, si salutarono per l'ultima volta, si separarono e ripresero i rispettivi cammini. </div>
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Era il 1988. </div>
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Dal marzo al maggio 2010 Marina rimase seduta tutti i giorni all'interno del MOMA a disposizione di tutti coloro che avessero voluto sedersi di fronte a lei al solo scopo di guardarsi reciprocamente negli occhi senza parlare. THE ARTIST IS PRESENT fu il titolo di questa performance estrema. Il giorno dell'inaugurazione fu caratterizzato dall'arrivo a sorpresa di Ulay, il quale, dopo aver atteso diligentemente il suo turno, andò a sedersi difronte a Marina. </div>
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Cosa significano questi due eventi, se mai significano qualcosa? Un tentativo teatrale di definire l'amore o un semplice e soggettivo atto d'amore come tanti? I silenzi di Marina ed Ulay e la commozione inspiegabile e muta che invase la sala del MOMA furono forse il tributo all'inenarrabilita dell'amore. "L'amore non si dice", dice qualcuno. L'amore si fa, aggiungo io. Se poi lo si fa in pubblico, resta un atto d amore, non una sua definizione/rappresentazione. </div>
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La grandezza dell'artista slava sta proprio nell'aver proposto al suo pubblico e a se stessa queste domande e nell'aver dato una risposta definitiva e tombale agli antichi quesiti. </div>
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stanza51http://www.blogger.com/profile/09712927224206499804noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-1049154581923363329.post-11051294233196008382013-04-30T19:42:00.000+02:002013-04-30T19:42:13.523+02:00The Velvet Underground & Nico - The Velvet Underground and Nico<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://1.bp.blogspot.com/-1LUd3KRkxJk/UYAAyqpymzI/AAAAAAAAAg4/9npF0jIhdew/s1600/10BEDE13-2E58-4787-A921-75806FC6E993.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="200" src="http://1.bp.blogspot.com/-1LUd3KRkxJk/UYAAyqpymzI/AAAAAAAAAg4/9npF0jIhdew/s200/10BEDE13-2E58-4787-A921-75806FC6E993.JPG" width="200" /></a></div>
<div class="alignJustify" style="border: 0px; outline: 0px; padding: 0px; text-align: -webkit-auto; vertical-align: baseline;">
<span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Da oggi l'America ha due facce musicali: quella della West Coast - lisergica e sognante - e quella della costa orientale, suburbana, eroinica, maledetta. Ecco dunque comporsi e completarsi la mappa geografica della musica moderna: da un lato la vecchia Inghilterra con i classici Beatles e la loro anima nera, gli Stones. Dall'altro il Nuovo Continente con la poetica visionaria dei Jefferson Airplane contrapposta alla crudezza iperrealista dei Velvet Underground. Che poi stiano emergendo altre soluzioni dannatamente importanti al di là dell'oceano (i Doors, ad esempio) ed anche al di qua (stiamo attendendo con trepidazione il primo lavoro dei Pink Floyd), è un dato di fatto che non contraddice ma esalta l'assunto della doppiezza artistica del mondo della musica moderna.</span></span></div>
<div class="alignJustify" style="border: 0px; outline: 0px; padding: 0px; text-align: -webkit-auto; vertical-align: baseline;">
<span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Ho ritenuto necessaria un'introduzione così panoramica per mettere in rilievo tutto il peso dell'album di cui mi accingo a parlare. Passo ora alla sua analisi, premettendo che l'incisione era già pronta per essere pubblicata diversi mesi fa e che ragioni di marketing e di produzione ne hanno ritardato l'uscita sul mercato. Soprattutto la ricerca da parte del deus ex machina Andy Warhol di una casa discografica a cui cedere i diritti è stata particolarmente lunga e tribolata: Warhol aveva fatto registrare il disco in uno squinternato studio newyorchese, lo Scepter, ne aveva acquisito i diritti ed ora voleva monetizzare il suo lavoro cedendoli ad una casa degna di questo nome ed in grado di curarne la diffusione commerciale in modo adeguato. Alla fine, dopo una serie di tira e molla e molte porte sbattute in faccia, l'accordo è stato trovato con l'etichetta Verve records. Oggi, finalmente, il disco è in commercio.</span></span></div>
<div class="alignJustify" style="border: 0px; outline: 0px; padding: 0px; text-align: -webkit-auto; vertical-align: baseline;">
<span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Mi sembra anche opportuno ricordare che i componenti del gruppo sono già noti nell'ambiente underground per aver tenuto una moltitudine di concerti dal '65 ad oggi, grazie alle sponsorizzazioni dell'uomo della Factory e di altri artisti della scena newyorchese, fra i quali il regista Paul Morrisey. I Velvet Underground sono nati appunto nel 1965 dall'incontro tra John Cale (viola, basso e tastiere) e Lou Reed, eccentrico compositore di canzoncine e buonissimo chitarrista. Successivamente si sono aggiunti Sterling Morrison (chitarra) ed Angus MacLise (batteria). Così, di concerto in concerto, di sperimentazione in sperimentazione, si è giunti a questo primo album in studio che vede anche la preziosa collaborazione della cantante tedesca Nico.</span></span></div>
<div class="alignJustify" style="border: 0px; outline: 0px; padding: 0px; text-align: -webkit-auto; vertical-align: baseline;">
<span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Il disco si apre con Sunday Morning, introdotto da uno xilofono in stile carillon e da un basso suonato con maestria da John Cale. La canzone è solare e felpata e l'uso di un riverbero accentuatissimo per la voce di Lou Reed arricchisce e completa l'atmosfera di serenità di questa domenica mattina gioiosa e perfetta. A cosa siamo difronte? Ad un brano d'evasione scritto ed interpretato sotto l'impulso di un formidabile prurito commerciale, oppure la chiave di lettura di questa canzone è completamente diversa, sinistra come sanno esserlo soltanto le manifestazioni infantili di gioia? La risposta esatta è la seconda. Ecco infatti I'm waiting for my man (il pusher da cui comprare la dose) proiettarci nel bel mezzo di un vicolo della New York grigia e periferica. Il basso pulsa veloce come un cuore in ansia e l'elettricità delle chitarre, il piano boogie, la voce disturbante di Reed e la batteria nervosa e geometrica, ci consegnano un quadro che non avevamo mai visto prima: quello della paura e della speranza suburbana. La paura è che il pusher non arrivi, la speranza è che arrivi. L'ideale della speranza è scarno e ridotto all'invocazione ed al piacere del prossimo buco. Questo nichilismo disperato e raccontato con minimalismo letterario e musicale accende di amara ironia perfino la precedente lullaby di Sunday Morning.</span></span></div>
<div class="alignJustify" style="border: 0px; outline: 0px; padding: 0px; text-align: -webkit-auto; vertical-align: baseline;">
<span style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0);"><span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Arriva Nico. Arriva Femme Fatale, la donna che strapazza i suoi amanti. Il controcanto di Lou impreziosisce l'interpretazione principale della cantante tedesca, perfettamente a suo agio nel ruolo sadico disegnatole da Reed e Cale. "Ragazzino, lei viene dalla strada / P</span></span><span class="CSS1Compat" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="alignJustify" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">rima di cominciare ti ha già vinto / S</span></span></span></span></span><span class="CSS1Compat" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="alignJustify" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="CSS1Compat" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="alignJustify" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">i prenderà gioco di te come un fantoccio / E'</span></span></span></span></span></span></span></span><span class="CSS1Compat" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="alignJustify" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="CSS1Compat" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="alignJustify" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="CSS1Compat" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="alignJustify" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"> proprio così". L'atmosfera fredda e decadente della musica, teutonica come Nico stessa, richiama immagini cinematografiche del passato e nello stesso tempo ci consegna una figura di eroina moderna e ruvida come solo certe strade di New York sanno essere. </span></span></span></span></span></span></span></span></span></span></span></span></div>
<div class="alignJustify" style="border: 0px; outline: 0px; padding: 0px; text-align: -webkit-auto; vertical-align: baseline;">
<span style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0);"><span class="CSS1Compat" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="alignJustify" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="CSS1Compat" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="alignJustify" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="CSS1Compat" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="alignJustify" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Venus in furs ci proietta immediatamente in un ambiente ostile e perverso, con un tempo lento e maestoso sovrastato da una chitarra elettrica effettata e monocorde. Una vera e propria allucinazione sonora che funge da tappeto elastico per la voce rimbalzante e maledetta di Lou Reed, un cantato che è la recita sofferta di un narratore completamente coinvolto nel gioco di seduzione sadomasochistica a cui sta assistendo. "L</span></span></span></span></span></span></span></span></span></span></span><span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">ucidi, lucidi, lucidi stivali di cuoio / </span></span><span class="CSS1Compat" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="alignJustify" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Schiocco di frusta di una donna-bambina nel buio / A</span></span></span></span></span><span class="CSS1Compat" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="alignJustify" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="CSS1Compat" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="alignJustify" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">rriva veloce il tuo servo, non lo abbandonare / </span></span></span></span></span></span></span></span><span class="CSS1Compat" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="alignJustify" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="CSS1Compat" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="alignJustify" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="CSS1Compat" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="alignJustify" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Colpisci, padrona cara, e cura il suo cuore". Se in Femme Fatale Il rito della sottomissione è raccontato in modo indiretto attraverso la descrizione del cuore freddo della protagonista, qui è osservato, narrato ed incoraggiato da una terza persona partecipe. L'effetto è quello di una macchina da presa rapita ed ipnotica che mantiene il focus sui protagonisti senza mai perderli di vista, vacillando di tanto in tanto come colpita dal fluido erotico della scena, forte e spossante: " </span></span></span></span></span></span></span></span></span></span></span><span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Sono stanco, sono esausto / P</span></span><span class="CSS1Compat" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="alignJustify" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">otrei dormire mille anni / </span></span></span></span></span><span class="alignJustify" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Mille sogni che mi potrebbero svegliare / </span></span></span><span class="CSS1Compat" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="alignJustify" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="alignJustify" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Colori diversi fatti di lacrime".</span></span></span></span></span></span></span></div>
<div class="alignJustify" style="border: 0px; outline: 0px; padding: 0px; text-align: -webkit-auto; vertical-align: baseline;">
<span style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0);"><span class="CSS1Compat" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="alignJustify" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="alignJustify" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Run run run è una cavalcata elettrica che paga un ricco tributo a Dylan, pur se la poetica del testo, così cruda e diretta, non concede spazio alla speranza. "</span></span></span></span></span></span><span class="CSS1Compat" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="alignJustify" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="alignJustify" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Harry Sbarbato, che spreco / N</span></span></span></span></span><span class="CSS1Compat" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="alignJustify" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="CSS1Compat" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="alignJustify" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="alignJustify" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">on riusciva a trovarne neanche un assaggio / </span></span></span></span></span></span></span></span><span class="CSS1Compat" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="alignJustify" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="CSS1Compat" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="alignJustify" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="CSS1Compat" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="alignJustify" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="alignJustify" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Prese allora il tram fino alla Quarantasettesima / </span></span></span></span></span></span></span></span></span></span></span></span><span class="CSS1Compat" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="alignJustify" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="CSS1Compat" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="alignJustify" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="CSS1Compat" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="alignJustify" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="CSS1Compat" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="alignJustify" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="alignJustify" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Pensava che se fosse stato bravo, </span></span></span></span></span></span></span></span></span></span></span></span></span><span class="CSS1Compat" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="alignJustify" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="CSS1Compat" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="alignJustify" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="CSS1Compat" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="alignJustify" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="CSS1Compat" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="alignJustify" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="CSS1Compat" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="alignJustify" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="alignJustify" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">avrebbe trovato il modo d’arrivare in cielo".</span></span></span></span></span></span></span></span></span></span></span></span></span></span></span></span></span></span></div>
<div class="alignJustify" style="border: 0px; outline: 0px; padding: 0px; text-align: -webkit-auto; vertical-align: baseline;">
<span class="CSS1Compat" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="alignJustify" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="CSS1Compat" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="alignJustify" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="CSS1Compat" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="alignJustify" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="CSS1Compat" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="alignJustify" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="CSS1Compat" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="alignJustify" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="alignJustify" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">All tomorrow's parties si apre col medesimo incedere cadenzato di Venus in Furs. Qui la voce di Nico, sospesa tra sogno e realtà, è quella di un menestrello che racconta con piglio distaccato e medievale la storia di una Cenerentola moderna, forse uno dei tanti personaggi stralunati e senza domani che popolano la Factory di Andy Warhol: una nuova eroina senza valori immersa in un mondo popolato di distorsioni elettriche, la cui desolante quotidianità è straordinariamente espressa da una ritmica stanca e sempre uguale a se stessa.</span></span></span></span></span></span></span></span></span></span></span></span></span></span></span></span></span></div>
<div class="alignJustify" style="border: 0px; outline: 0px; padding: 0px; text-align: -webkit-auto; vertical-align: baseline;">
<br /></div>
<div class="alignJustify" style="border: 0px; outline: 0px; padding: 0px; text-align: -webkit-auto; vertical-align: baseline;">
<span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="CSS1Compat" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="alignJustify" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="CSS1Compat" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="alignJustify" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="CSS1Compat" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="alignJustify" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="CSS1Compat" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="alignJustify" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="CSS1Compat" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="alignJustify" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="alignJustify" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">"</span></span></span></span></span></span></span></span></span></span></span></span></span>Non so proprio dove vado</div>
<div style="border: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
</div>
<div style="text-align: -webkit-auto;">
<span style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); text-align: justify;">ma proverò a raggiungere il regno se ci riesco</span></div>
<span class="font_8" style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"></span><br />
<div style="text-align: -webkit-auto;">
<span class="font_8" style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span style="text-align: justify;">perché mi sento un vero uomo</span></span></div>
<span class="font_8" style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
<span class="color_1" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"></span></span>
<div style="text-align: -webkit-auto;">
<span class="font_8" style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span style="text-align: justify;">quando infilo l’ago in vera</span></span></span></div>
<span class="font_8" style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
<span class="CSS1Compat" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><div style="text-align: -webkit-auto;">
<span style="text-align: justify;">poi dico che le cose non sono affatto le stesse</span></div>
<span class="alignJustify" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; text-align: justify; vertical-align: baseline;"><div style="text-align: -webkit-auto;">
quando mi sto godendo la mia pera</div>
<div style="text-align: -webkit-auto;">
e mi sento come il figlio di Gesù</div>
<div style="text-align: -webkit-auto;">
e ammetto che non so niente</div>
<div style="text-align: -webkit-auto;">
e ammetto che non so proprio niente".</div>
</span></span></span></span><br />
<div style="border: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
<br /></div>
<div style="border: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
<span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">La forma racconto-confessione in prima persona caratterizza l'epica Heroin, in cui l'arpeggio delicato dell'elettrica apre improvvisamente a crescendo ritmici senza batteria nè basso, per poi tornare all'arpeggio iniziale e ripartire nuovamente. Qualcuno sa se è questo è il modo in cui si avverte l'effetto dell'eroina? Lou Reed è disperato ed imprendibile nella sua ode alla droga e alla morte, lontano anni luce dal solfeggio letterario e poetico di Jim Morrison nella sua recentissima The End. Qui non c'è alcun gioco da giocare, nessun velo da sistemare sulla cruda impalcatura di morte disegnata da Reed. E' tutto detto e nulla è nascosto. L'immaginazione viene annientata senza pietà da un soliloquio che non concede vie di fuga all'ascoltatore e lo crocifigge ad un'esperienza realistica a 360°.</span></span></div>
<div style="border: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
<span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">There she goes again, la storia di un ragazzo tradito dalla sua ragazza fino all'umiliazione, è acqua di rose al confronto delle tematiche dei brani rpecedenti. Ed infatti il riff iniziale riprende un successo di Marvin Gaye del 1963, Hitch Hike, e lo lascia evolvere in un tirato ed essenziale rock and roll.</span></span></div>
<div style="border: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
<span style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0);"><span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">I'll be your mirror è una lenta ballata cantata da Nico</span></span><span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">. Il brano è a lei stessa dedicato da Lou Reed, il quale riesce a scrivere anche parole straordinariamente dolci per la donna che ama.</span></span></span></div>
<div style="border: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
<span style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0);"><span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">The black angel's death song è una lunga poesia quasi urlata da Reed sopra la viola distorta di John Cale. Sembra doversi improvvisamente aprire a sbocchi percussivi ed invece rimane come sospesa su se stessa, misteriosa e musicalmente ermetica come i suoi versi: "Bocca tagliata dimentica nel dolore rasoi sanguinanti / </span></span><span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Ricordi antisettici cantano addio / C</span></span><span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">osì tu voli verso la bruna </span></span><span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">neve consolante dell’est". La viola e la voce di Reed si fondono per dar vita ad una pagina di poesia nuova, metropolitana e spettrale, l'esatto contrario di tutto quel che sino ad oggi ci è stato dato sentire. Il brano ne innesca un altro, l'ultimo, European Son, che Lou Reed ha dedicato al suo mentore Delmore Shwartz. Non sono parole dolci quelle che Lou gli regala: "Hai ammazzato il tuo figlio europeo / H</span></span><span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">ai sputato su quelli sotto i vent’ anni / </span></span><span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Ma ora le tue nuvole azzurre sono andate via / F</span></span><span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">aresti meglio a salutare / </span></span><span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">ehi, ehi, ciao, ciao, ciao". Feedback di chitarra, percussioni convulse e basso velocissimo si sommano a rumori elettronici di fondo e chiudono un album straordinario. Un album che forse non avrà un successo commerciale (e forse non vuole neanche averlo), ma un album che ci racconta di una nuova direzione della musica rock: quella artistica e letteraria, quella in cui l'underground assurge a dimensioni poetiche mai raggiunte (e neanche cercate) in precedenza. </span></span></span></div>
<div style="border: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
<span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Se il protagonismo di Warhol, spesso così ingombrante, si mette a far da sponda a fenomeni come quello dei Velvet, non possiamo che accettarlo ed incoraggiarlo. Di certo oggi sappiamo che nella sua Factory nascono artisti veri e non fenomeni da baraccone che servono soltanto a soddisfare le voglie egocentriche ed eccessive di un artista unico affetto da cannibalismo.</span></span></div>
stanza51http://www.blogger.com/profile/09712927224206499804noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1049154581923363329.post-91421942307333059612013-04-29T21:18:00.000+02:002013-04-29T21:18:05.728+02:00More than a new discovery - Laura Nyro<br />
<div class="alignJustify" style="border: 0px; outline: 0px; padding: 0px; text-align: -webkit-auto; vertical-align: baseline;">
<a href="http://2.bp.blogspot.com/-CJ1YLIAab5k/UX7GosPCRYI/AAAAAAAAAgI/bLBD8nxKtnU/s1600/BF6FFB1B-8976-4E9F-AEFA-066B11618946.JPG" imageanchor="1" style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em; text-align: justify;"><img border="0" height="198" src="http://2.bp.blogspot.com/-CJ1YLIAab5k/UX7GosPCRYI/AAAAAAAAAgI/bLBD8nxKtnU/s200/BF6FFB1B-8976-4E9F-AEFA-066B11618946.JPG" width="200" /></a><span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0);">Di questi tempi non capita spesso d'imbattersi in musicisti che prediligano la riservatezza ai riflettori dello show business. Quando accade, è bene non sottovalutarne la portata e soffermarsi, approfondire.</span></div>
<br />
<div class="alignJustify" style="border: 0px; outline: 0px; padding: 0px; text-align: justify; vertical-align: baseline;">
<span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Lauta Nyro - newyorchese di origini italiane - ha respirato musica sin dalla prima infanzia, essendosi ritrovata in casa un padre jazzista ed un pianoforte Steinway. Una tale configurazione domestica ha guidato in modo naturale Laura verso lidi compositivi ed interpretativi che l'hanno vista a sedici anni esibirsi nella subway della Grande Mela ed a diciassette vendere per soli $5.000 una sua composizione (And when I die, che fa parte di questo suo primo lavoro) a Peter, Paul and Mary.</span></span></div>
<div class="alignJustify" style="border: 0px; outline: 0px; padding: 0px; text-align: justify; vertical-align: baseline;">
<span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Oggi Laura ha solo vent'anni, un background straordinario, una voce in grado di coprire con estrema naturalezza tre ottave, una vena compositiva fuori dal comune e doti tecniche da pianista consumata ed ultra-sensibile. Con simili premesse, il lavoro che ci accingiamo ad analizzare merita il medesimo rispetto e la medesima attenzione che siamo soliti risevare ad artisti consumati del calibro di Dylan, non a caso punto di riferimento - insieme a mille altri - della giovane artista.</span></span></div>
<div class="alignJustify" style="border: 0px; outline: 0px; padding: 0px; text-align: justify; vertical-align: baseline;">
<span class="font_8" style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">L'intero lavoro è ricco di influenze Jazz, blues e gospel e soprattutto di un carattere intimistico che sembra già essere un marchio di fabbrica da predestinata.</span><span class="color_1" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"></span></span></div>
<div class="alignJustify" style="border: 0px; outline: 0px; padding: 0px; text-align: justify; vertical-align: baseline;">
<span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Goodbye Joe apre il disco con un arrangiamento orchestrale ricco di fiati. La voce di Laura veleggia serena sul territorio dell'easy listening di matrice americana, quasi da music hall, rivelando subito l'ampia gamma di toni a sua disposizione ed un'asciuttezza lontana da legittime tentazioni orpellistiche che rivelano una maturità degna di una grande e consumata cantante. Billy's Blues ci fa scivolare in un'atmosfera sognante e malinconica. La voce di Laura, contrappuntata da una tromba ovattata e sorretta da una struttura jazz-blues minimale, rimanda alle grandi interpreti nere del jazz americano senza che il confronto risulti impari. E' una melodia da ascoltare ad occhi soccchiusi, da chiudere completamente ogniqualvolta i delicati acuti di Laura si stagliano su quest'oasi di pace come eleganti ed inafferrabili sequoie. And when I die, il brano venduto a Peter, Paul e Mary, mescola il gospel col blues per poi evolvere in una cavalcata country-rock. Piano ed armonica in bella evidenza per Stoney end. Easy listening - se volete - di classe e sostanza. E' però la dimensione intima di Laura a lasciarci senza fiato, come nella straordinaria Lazy Susan, introdotta da voce e piano prima di perdersi in un territorio blues, con armonica in sottofondo a colorare di magia una scintillante parte centrale più veloce e jazz. Il brano si chiude con un ritorno ai connotati intimistici inziali, denotando una capacità di scrittura superiore e rara. Hands off the man è un ritorno al suono orchestrale così come la successiva Wedding bell blues, a testimonianza di una vena melodica degna della grande tradizione americana. Buy and sell, invece, ci riconduce ad un'atmosfera jazz classica e minimale, da night club semideserto. Laura sale e scende con la voce sui gradini di una scala imperfetta e magica, ed il suo pianoforte è un cuscino ovattato che sembra seguirla lungo il percorso come un amico quasi silenzioso e affidabile. He's a runner è tutta giocata sulle note altissime di Laura, un capolavoro di vocalità per una melodia semplice ed un arrangiamento essenziale con tanto di spazzole per una batteria lineare e lenta. Blowin' away si riapre al mondo esterno ed assolato con un ritmo più sostenuto e vivace, cori femminili e basso pizzicato in bella evidenza. I never meant tu hurt you ci riporta in territorio intimista, mentre la conclusiva California Shoeshine Boys - il brano più veloce ed allegro dell'album - riassume country, rock, blues e tradizione pop lasciando all'armonica l'onore dell'ultimo suono di un album che sembra una lezione di stile, eleganza e creatività. Che poi ad impartircela sia una ragazza di soli vent'anni, innamorata della musica e del suo pianoforte, dotata di una voce ricca di sfumature e di un talento volutamente non ostentato, ma offerto con grazia e forse con un pizzico di sana timidezza artistica, non può che accrescere la nostra ammirazione verso un'opera prima di rara bellezza.</span></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span class="font_8" style="border: 0px; color: #1c1c1c; font-family: Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 13px; line-height: 1.4em; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="border: 0px; color: white; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><br /></span></span></div>
stanza51http://www.blogger.com/profile/09712927224206499804noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1049154581923363329.post-66653701645572322142013-04-29T21:05:00.002+02:002013-04-29T21:05:39.058+02:00Between the buttons - Rolling Stones<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://3.bp.blogspot.com/--Fkg-pmwZxE/UX7DMvs__5I/AAAAAAAAAfg/UZ7dbv6jAGc/s1600/13+-+1" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em; text-align: justify;"><img border="0" height="200" src="http://3.bp.blogspot.com/--Fkg-pmwZxE/UX7DMvs__5I/AAAAAAAAAfg/UZ7dbv6jAGc/s200/13+-+1" width="200" /></a></div>
<div class="alignJustify" style="border: 0px; outline: 0px; padding: 0px; text-align: -webkit-auto; vertical-align: baseline;">
<div style="text-align: justify;">
<span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Da qualche tempo si attendeva l'opera sucessiva ad Aftermath e soprattutto la risposta a Revolver dei Beatles. </span></span></div>
</div>
<div class="alignJustify" style="border: 0px; outline: 0px; padding: 0px; text-align: -webkit-auto; vertical-align: baseline;">
<div style="text-align: justify;">
<span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Oggi è stato finalmente pubblicato - ma per il solo Regno Unito - il nuovo albume degli Stones: Between the buttons. Anticipato pochi giorni fa dal 45 giri Ruby Tuesday/Let's spend the night together che, diciamolo subito, non compaiono in questo album ma troveranno spazio - stando a quanto si dice - nell'edizione americana non ancora ultimata, il disco si compone di 12 tracce di matrice rock'n'roll, abbastanza lontane dal caratteristico rhytm'n'blues che finora ha caratterizzato la discografia dei Rolling Stones.</span></span></div>
</div>
<div class="alignJustify" style="border: 0px; outline: 0px; padding: 0px; text-align: -webkit-auto; vertical-align: baseline;">
<div style="text-align: justify;">
<span class="font_8" style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">L'album si apre con due brani veloci ed accattivanti: Yesterday's papers e My obsession: cassa in quattro, chitarra di Keith Richards in evidenza e solita presa immediata. Si prosegue con Back street girl, ballata quasi folk in 3/4 con tanto di fisarmonica, chitarra acustica e tamburello: quanto basta per spezzare il ritmo e concedersi una breve pausa di bucolica riflessione. Si riparte con Connecion, beat e tirata, si passa per She smiled Sweetly, introdotta da una semplice linea di organo e tutta giocata sul registro più dolce della voce graffiante di Jagger. Si arriva a Cool, calm and collected dal ritmo country, con il pianoforte di keith Richards ad ispessire l'atmosfera da saloon di inizio secolo. Un brano inusuale per gli Stones, che sembrano voler ripagare i successi americani con un tributo alla tradizione musicale made in U.S.A.. All sold out fa registrare un immediato ritorno alla matrice rock'n'roll col charleston di Watts sugli scudi e la voce di Jagger a primeggiare. Please go home, punteggiata dall'elettrica di Richards effettata allo stesso modo della voce di Mick Jagger, è un treno che corre e fischia con tanto di armonica (suonata da Brian Jones) ed una batteria affannosa, forse un po' sopra le righe. Atmosfere più rarefatte e tranquille nella rock ballad Who's been sleeping here, forse il brano più riuscito dell'album. Ogni cosa al suo posto: armonica, chitarra acustica, pianoforte e voce disegnano una trama melodica suggestiva sul tessuto ritmico in cui il lavoro di Bill Wyman al basso è lucido è convincente. </span><span class="color_1" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Complicated promette e mantiene buon rock'n'roll con l'introduzione solitaria di Charlie Watts subito accompagnata dal tamburello e finalmente completata dall'intervento dell'intero gruppo, con un sax laterale ed appena udibile suonato da Brian Jones a conferire una personalità forte all'intero brano. Miss Amanda Jones ha tutte le carte in regola per essere la nuova hit degli Stones, con le chitarre elettriche a contendersi il primato assoluto e la voce di Jagger sui livelli migliori di sempre. Something happened to me yesterday, con tanto di tuba e tempo di marcia preannunciata da un ghirigoro in chiaro New Orleans - style, chiude l'album in modo ironico e sincopato.</span></span></div>
</div>
<div class="alignJustify" style="border: 0px; outline: 0px; padding: 0px; text-align: -webkit-auto; vertical-align: baseline;">
<div style="text-align: justify;">
<span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">In un periodo in cui stiamo assistendo all'uscita di dischi che vanno in direzioni nuove ed intendono trascinare il rock and roll fuori dalla classica gabbia fatta di di cassa in quattro automatica, del paradigma strofa - ritornello - strofa e delle sue atmosfere spensierate, gli Stones escono dunque con un album che possiamo definire "di tradizione", pur facendo registrare - come detto in precedenza - la novità della rinuncia alla dominante blues, da sempre uno dei marchi di fabbrica della ditta jagger/Richards/Jones.</span></span></div>
</div>
<div class="alignJustify" style="border: 0px; outline: 0px; padding: 0px; text-align: -webkit-auto; vertical-align: baseline;">
<div style="text-align: justify;">
<span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">L'arrivo di un nuovo lavoro degli Stones, così come accade per i Beatles, è sempre accompagnato da aspettative che vengono facilmente frustrate al primo ascolto. Ci si attende sempre da loro la novità che non possono e forse non vogliono darci, essendo ormai gruppo con un preciso e collaudatissimo marchio di fabbrica che non hanno alcuna intenzione di rovinare. Vanno presi così, con la componente delle loro vite trasgressive in bella vista dentro una confezione musicale classica ed elegante. </span></span></div>
</div>
<div class="alignJustify" style="border: 0px; outline: 0px; padding: 0px; text-align: -webkit-auto; vertical-align: baseline;">
<div style="text-align: justify;">
<span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Nessino meglio degli Stones conosce oggi i segreti del rock'n'roll puro ed incontaminato e noi siamo dunque ben felici che ce ne facciano spesso dono sia con i nuovi album che con le performances dal vivo.</span></span></div>
</div>
<div class="alignJustify" style="border: 0px; outline: 0px; padding: 0px; text-align: -webkit-auto; vertical-align: baseline;">
<div style="text-align: justify;">
<span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Forse è giusto così. Forse gli Stones pensano che l'evoluzione del rock non passi attraverso le strade rivoluzionarie indicate dalla new age westcostiana, ma - in modo più ortodosso - attraverso l'approfondimento costante degli stilemi ben conosciuti di una musica che considerano forse immutabile ed immortale.</span></span></div>
</div>
stanza51http://www.blogger.com/profile/09712927224206499804noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1049154581923363329.post-62707282182606576472013-04-29T14:49:00.001+02:002013-04-29T14:51:27.310+02:00Da capo - Love <div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="alignJustify" style="border: 0px; outline: 0px; padding: 0px; text-align: -webkit-auto; vertical-align: baseline;">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://2.bp.blogspot.com/-zTaN0m-emeQ/UX5rxRUzZaI/AAAAAAAAAe8/icHzxNgn6yk/s1600/499A66D0-753F-422B-8AD6-874950E16F51.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="200" src="http://2.bp.blogspot.com/-zTaN0m-emeQ/UX5rxRUzZaI/AAAAAAAAAe8/icHzxNgn6yk/s200/499A66D0-753F-422B-8AD6-874950E16F51.JPG" width="200" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
<span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Secondo album per il gruppo americano <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Love</span> a soli sette mesi dalla pubblicazione del primo, omonimo album.</span></span></div>
</div>
<div class="alignJustify" style="border: 0px; outline: 0px; padding: 0px; text-align: -webkit-auto; vertical-align: baseline;">
<div style="text-align: justify;">
<span style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0);"><span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"></span></span><span class="color_1" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"></span></span><span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Da Capo</span> rivela sin dal primo ascolto la volontà di allontanarsi dal sound più ortodosso del primo lavoro e la capacità sorprendente di coniugare soluzioni melodiche classiche con ritmi vulcanici e battute d'arresto improvvise. </span></span></span></div>
</div>
<div class="alignJustify" style="border: 0px; outline: 0px; padding: 0px; text-align: -webkit-auto; vertical-align: baseline;">
<div style="text-align: justify;">
<span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">L'album si compone di sette brani, di cui i primi sei di breve durata ed il settimo in forma di suite ad occupare l'intera seconda facciata. Questa scelta artistica potrebbe costar cara dal punto di vista strettamente commerciale, mentre sul piano dell'estetica complessiva del lavoro ha senz'altro un impatto premiante. </span></span></div>
</div>
<div class="alignJustify" style="border: 0px; outline: 0px; padding: 0px; text-align: -webkit-auto; vertical-align: baseline;">
<div style="text-align: justify;">
<span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">La suite di cui stiamo parlando, <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Revelation</span>, si apre come una vera e propria cavalcata ai confini del rock, con la voce di <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Arthur Lee</span> a svettare imponente su un tessuto sonoro di chiara matrice rhytm'n'blues, in cui la chitarra solista di <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Johnny Echols</span> disegna nervose tracce di melodie che sembrano continuamente interrompersi per giocare a rimpiattino col basso incalzante di <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Ken Forssi</span>. Il brano si snoda attraverso i vocalizzi e l'armonica di Lee mantenendosi però fermamente ancorato alle premesse iniziali. Un primo, vero e proprio break fa la sua comparsa quando il sassofono di <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Tyaj Cantrelli</span> inizia a ritagliarsi un prezioso spazio solistico su un ritmo che è diventato improvvisamente più sinuoso ed impreziosito di colori sudamericani. Basso prima e batteria poi interrompono la parentesi ed assumono a turno il comando solitario del pezzo, prima che irrompa il clavicembalo di <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Alban Pfisterer</span> a chiudere definitivamente i giochi con un virtuosismo inusitato e barocco, lo stesso clavicembalo che introduce il primo brano dell'album - un 3/4 velocissimo chiamato <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Stephanie knows who</span>. Anche qui il sax è magistrale quanto la voce istrionica di Lee ed il ritmo ha un sapore diverso da qualsiasi altro brano rock fin qui ascoltato.</span></span></div>
</div>
<div class="alignJustify" style="border: 0px; outline: 0px; padding: 0px; text-align: -webkit-auto; vertical-align: baseline;">
<div style="text-align: justify;">
<span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Più classica <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Orange Skies</span>, con la chitarra elettrica ed il flauto a far da contrappunto al ritmo sognante di bossa nova dell'intero brano, in cui la voce di Lee dimostra di saper essere anche romantica, seppur in un modo tutto suo . <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">!Que Vida</span> continua sulla falsariga del brano precedente, quasi la sua naturale prosecuzione. Qui è l'organo di Pfisterer ad avere la meglio, giocandosi il primato con la sempre straordinaria chitarra di Echols.</span></span></div>
</div>
<div class="alignJustify" style="border: 0px; outline: 0px; padding: 0px; text-align: -webkit-auto; vertical-align: baseline;">
<div style="text-align: justify;">
<span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">7 and 7 is</span> corre come un treno su un fondo ritmico velocissimo. La voce di Arthur Lee la fa da padrone sui registri più alti e si amalgama al tessuto musicale con una naturalezza che evidenzia in modo clamoroso la coesione che tutti i membri del gruppo hanno ormai raggiunto.</span></span></div>
</div>
<div class="alignJustify" style="border: 0px; outline: 0px; padding: 0px; text-align: -webkit-auto; vertical-align: baseline;">
<div style="text-align: justify;">
<span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">The Castle</span> si apre con un arpeggio di chitarra classica che apre a sorpresa - continuando a seguire la traccia - verso un galoppo di chitarra elettrica, basso e batteria a cui si accoda l'immancabile ed inquietante clavicembalo.</span></span></div>
</div>
<div class="alignJustify" style="border: 0px; outline: 0px; padding: 0px; text-align: -webkit-auto; vertical-align: baseline;">
<div style="text-align: justify;">
<span class="font_8" style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">She somes in colors</span>, psichedelica e strozzata, è una ballata quasi folk in cui il flauto ed il clavicembalo sembrano essere nati per sfiorare le coordinate classiche del rock.</span></span></div>
</div>
<div class="alignJustify" style="border: 0px; outline: 0px; padding: 0px; text-align: -webkit-auto; vertical-align: baseline;">
<div style="text-align: justify;">
<span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Un disco importante e strano. Importante perchè mette in discussione l'uso ortodosso degli strumenti nei generi musicali, perchè sviluppa armonie finora insolite nella musica pop, perchè l'originalità è al servizio di una logica musicale creativa e salda. Strano perchè, oltre alla già citata copertura integrale di un lato con una sola traccia, testimonia - in modo forse involontario - lo stato confusionale e magnificamente fluido della nostra epoca musicale. Un'epoca in cui è forte la volontà di rompere con gli schemi classici ed in cui il diktat dell'originalità non sempre si coniuga con la qualità delle opere. </span></span></div>
</div>
<div class="alignJustify" style="border: 0px; outline: 0px; padding: 0px; text-align: -webkit-auto; vertical-align: baseline;">
<div style="text-align: justify;">
<span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Non è questo il caso di Da Capo.</span></span></div>
</div>
<div>
<div style="text-align: justify;">
<span class="font_8" style="border: 0px; color: #1c1c1c; font-family: Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 13px; line-height: 1.4em; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="border: 0px; color: white; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><br /></span></span></div>
</div>
stanza51http://www.blogger.com/profile/09712927224206499804noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-1049154581923363329.post-85849238812422949452013-04-29T14:40:00.003+02:002013-04-29T14:40:39.841+02:00The Doors - The Doors<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://3.bp.blogspot.com/-afEnyjp-QUY/UX5p6TBQc5I/AAAAAAAAAeI/3MLgmff0IgM/s1600/DD96FA5E-6EEC-4E2B-8EFA-7C8752315BD1.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="http://3.bp.blogspot.com/-afEnyjp-QUY/UX5p6TBQc5I/AAAAAAAAAeI/3MLgmff0IgM/s1600/DD96FA5E-6EEC-4E2B-8EFA-7C8752315BD1.JPG" /></a></div>
<div class="alignJustify" style="border: 0px; outline: 0px; padding: 0px; text-align: justify; vertical-align: baseline;">
<span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Da qualche mese a questa parte - nell'ambiente del rock californiano - si andavano infittendo le voci sull'imminente uscita di un disco ad opera di un nuovo gruppo. Il perché se ne parlasse così tanto è materia per i musicologi con l'attrazione fatale per le statistiche riguardanti il giorno esatto delle incisioni. In effetti l'album è stato <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">finito</span> presso gli studi della <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Sunset Sound Recorders</span> di Los Angeles il 31 agosto dello scorso anno, dunque oltre quattro mesi prima della sua pubblicazione, avvenuta soltanto sei giorni fa.</span></span></div>
<div class="alignJustify" style="border: 0px; outline: 0px; padding: 0px; text-align: justify; vertical-align: baseline;">
<span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Quando un domani gli storici si chiederanno se questo disco appartenga al 1966 o al 1967, dovranno dunque far bene attenzione a distinguere i due momenti.</span></span></div>
<div class="alignJustify" style="border: 0px; outline: 0px; padding: 0px; text-align: justify; vertical-align: baseline;">
<span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Da parte mia, il rifiuto ancestrale delle sciccherie statistiche ed una visione romantica della storia mi obbligano a far riferimento al quattro gennaio scorso. Soltanto così un giorno qualcuno potrà dire "Il 1967 si aprì con un album epocale".</span></span></div>
<div class="alignJustify" style="border: 0px; outline: 0px; padding: 0px; text-align: justify; vertical-align: baseline;">
<span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Quasi tutte le band oggi hanno un leader carismatico, uno (addirittura due nel caso dei Beatles) che infiamma il pubblico con tecniche e sortilegi vari, da quelli semplicemente vocali a quelli gestuali. Se devo trovare un riferimento, una similitudine con la qualità del carisma di <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">James Douglas Morrison</span> - cantante e compositore dei Doors - mi viene in mente Mick Jagger. Ma è un paragone riduttivo che si limita alla forma erotica della gestualità, non alla qualità del suo contenuto. Se Jagger rappresenta la continuazione vocale e visiva di una musica dalle forti tinte sessuali, impregnata di individualismo e di trasgressione, Morrison sembra far l'amore con la Morte, unica fonte di piacere e d'ispirazione. Il rito della seduzione è giocato su registri più alti, pur mantenendo intatta la connotazione viscerale ed epidermica. E' come se Jim abbia improvvisamente alzato la posta, portandola fino ai piani alti della psicanalisi e del teatro.</span></span></div>
<div class="alignJustify" style="border: 0px; outline: 0px; padding: 0px; text-align: justify; vertical-align: baseline;">
<span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"></span></span></div>
<div class="alignJustify" style="border: 0px; outline: 0px; padding: 0px; text-align: justify; vertical-align: baseline;">
<span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="italic" style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Father/ Yes son?/ I want to kill you.</span></span></span></div>
<div class="alignJustify" style="border: 0px; outline: 0px; padding: 0px; text-align: justify; vertical-align: baseline;">
<span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="italic" style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Mother/ I want you... fuck you.</span></span></span></div>
<div class="alignJustify" style="border: 0px; outline: 0px; padding: 0px; text-align: justify; vertical-align: baseline;">
<span class="color_1" style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"></span></div>
<div class="alignJustify" style="border: 0px; outline: 0px; padding: 0px; text-align: justify; vertical-align: baseline;">
<span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">C'è l'Edipo Re di Sofocle nei versi di <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">The End</span>. E c'è anche tutta la violenza fortemente individuale ed autobiografica che manca nella sessualità di un Jagger, icona sociale della trasgressione.</span></span></div>
<div class="alignJustify" style="border: 0px; outline: 0px; padding: 0px; text-align: justify; vertical-align: baseline;">
<span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Quel che salta subito all'orecchio è la teatralità della voce di Jim Morrison e la visionarietà dei suoi testi. Ma l'insieme della band - a cui manca un bassista, sostituito dall'organo dell'eclettico Ray Manzarek - emerge comunque per la brillantezza dell'insieme: ottima la coesione della sezione ritmica con la batteria di John Densmore e le tastiere basse del già citato Manzarek, il quale si fa notare anche (e soprattutto) per un'ottima tecnica nell'esecuzione delle parti armoniche. Un esempio è la riuscitissima introduzione di <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Light My Fire</span>, cui fa seguito un cantato su una successione di accordi in LA minore e FA diesis minore7 quanto meno originale. Il brano è straordinario anche per la poetica affatto ortodossa del testo.</span></span></div>
<div class="alignJustify" style="border: 0px; outline: 0px; padding: 0px; text-align: justify; vertical-align: baseline;">
<span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"></span></span></div>
<div class="alignJustify" style="border: 0px; outline: 0px; padding: 0px; text-align: justify; vertical-align: baseline;">
<span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="italic" style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Il tempo di esitare e' passato</span></span></span></div>
<div class="alignJustify" style="border: 0px; outline: 0px; padding: 0px; text-align: justify; vertical-align: baseline;">
</div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); font-style: italic;">Non c'e' tempo per rotolarsi nel fango</span></div>
<span class="font_8" style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><div style="text-align: justify;">
<span style="font-style: italic;">Prova ora! Possiamo solo perdere</span></div>
<span class="color_1" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><div style="text-align: justify;">
<span style="font-style: italic;">e il nostro amore diventare una pira funeraria</span></div>
</span></span><br />
<div class="alignJustify" style="border: 0px; outline: 0px; padding: 0px; text-align: justify; vertical-align: baseline;">
<span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="italic" style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"></span></span></span></div>
<div class="alignJustify" style="border: 0px; outline: 0px; padding: 0px; text-align: justify; vertical-align: baseline;">
<span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Sesso e Morte, dunque. Come in un libro di psicanalisi scritto da un poeta. Ma anche poesia pura sull'abbandono, sulla perdita, sulla fragilità delle relazioni. Come in <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">The Crystal Ship</span>, autentica gemma senza tempo, psichedelica, quasi galleggiante su un semplice tappeto sonoro.</span></span></div>
<div class="alignJustify" style="border: 0px; outline: 0px; padding: 0px; text-align: justify; vertical-align: baseline;">
<span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"></span></span></div>
<div class="alignJustify" style="border: 0px; outline: 0px; padding: 0px; text-align: justify; vertical-align: baseline;">
<span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="italic" style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Prima che tu scivoli</span></span></span></div>
<div class="alignJustify" style="border: 0px; outline: 0px; padding: 0px; text-align: justify; vertical-align: baseline;">
</div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); font-style: italic;">Nell'incoscienza</span></div>
<span class="font_8" style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><div style="text-align: justify;">
<span style="font-style: italic;">Vorrei avere un altro bacio</span></div>
<span class="color_1" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><div style="text-align: justify;">
<span style="font-style: italic;">Un'altra risplendente</span></div>
<span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><div style="text-align: justify;">
Opportunità di beatitudine</div>
<div style="text-align: justify;">
Un altro bacio</div>
<div style="text-align: justify;">
Un altro bacio</div>
<div style="text-align: justify;">
I giorni sono luminosi</div>
<div style="text-align: justify;">
E pieni di dolore</div>
<div style="text-align: justify;">
Avvolgimi nella tua dolce pioggia</div>
<div style="text-align: justify;">
Il tempo da cui sei fuggita</div>
<div style="text-align: justify;">
Era troppo insensato</div>
<div style="text-align: justify;">
Ci incontreremo ancora</div>
<div style="text-align: justify;">
Ci incontreremo ancora</div>
<div style="text-align: justify;">
Dimmi dove</div>
<div style="text-align: justify;">
Giace la tua libertà</div>
<div style="text-align: justify;">
Le strade sono campi che non muoiono mai</div>
<div style="text-align: justify;">
Salvami dalle ragioni per cui</div>
<div style="text-align: justify;">
Tu dovresti piangere</div>
<div style="text-align: justify;">
Ed io dovrei volare</div>
<div style="text-align: justify;">
La nave di cristallo</div>
<div style="text-align: justify;">
Sta per essere riempita</div>
<div style="text-align: justify;">
Mille ragazze</div>
<div style="text-align: justify;">
Mille brividi</div>
<div style="text-align: justify;">
Un milione di modi per passare il tempo</div>
<div style="text-align: justify;">
Quando torneremo</div>
<div style="text-align: justify;">
Ti scriverò</div>
</span></span></span><br />
<div class="alignJustify" style="border: 0px; outline: 0px; padding: 0px; text-align: justify; vertical-align: baseline;">
<span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"></span></span></div>
<div class="alignJustify" style="border: 0px; outline: 0px; padding: 0px; text-align: justify; vertical-align: baseline;">
<span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Quel che oggi dobbiamo chiederci è se i <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Doors</span> avranno sufficienti energie per mantenere aperte le porte della percezione, quelle di cui parlava Aldous Huxley nel suo celebre libro del 1954 ed a cui Morrison sembra essersi ispirato. La risposta sta a mio avviso nella capacità di resistere alla tentazione di un egocentrismo assoluto, forse inevitabile nelle personalità forti come quella di Jim Morrison. Temo che questa sarebbe una sciagura per la musica internazionale poichè l'album di cui stiamo parlando è di un livello decisamente fuori dal comune e perchè chi ha già avuto la fortuna di vederli dal vivo garantisce l'imperdibilità dell'evento.</span></span></div>
<div class="alignJustify" style="border: 0px; outline: 0px; padding: 0px; text-align: justify; vertical-align: baseline;">
<span class="font_8" style="border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><span class="color_1" style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); border: 0px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Accontentiamoci per il momento di aver vissuto l'esperienza di veder nascere questo album e di poterne godere l'ascolto, ringraziando <span class="italic" style="border: 0px; font-style: italic; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Morrison, Krieger, Manzarek e Densmore</span> per quello che ancora vorranno fare in futuro.</span></span></div>
stanza51http://www.blogger.com/profile/09712927224206499804noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1049154581923363329.post-71149342932576644962013-04-28T14:28:00.004+02:002013-04-28T14:28:41.008+02:00Quelli che...<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://4.bp.blogspot.com/-GoqzDIXQlRY/UX0VygBH6DI/AAAAAAAAAdQ/EZabVJ8CV4I/s1600/jannacci.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="200" src="http://4.bp.blogspot.com/-GoqzDIXQlRY/UX0VygBH6DI/AAAAAAAAAdQ/EZabVJ8CV4I/s200/jannacci.jpg" width="192" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
A distanza di pochi giorni dalla morte di Enzo Jannacci ed in omaggio alla sua vena anarcoide ed iper-umana, ripropongo in questo blog i miei molto meno nobili elenchi, con la speranza che ne giustifichiate la risibilità della dimensione poetica e che ne disprezziate fino in fondo i contenuti.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<br /><br /><b>Elenco delle cose che non sopporto</b><div>
<b><br /></b>- I Rolling Stones sul palco col defibrillatore<br />- Crozza che fa Bersani<br />- Bersani che fa Crozza<br />- Sabina Guzzanti<br />- l'erre moscia di Bertinotti<br />- I disturbi neuro linguistici di Vendola<br />- I libri di Camilleri<br />- i mega concerti rock di beneficenza<br />- Le magliette con le foto dei personaggi famosi<br />- I libri della Mazzantini<br />- I libri di Erica Jong<br />- I comunisti coi vestiti firmati<br />- I comunisti con le pezze al culo<br />- I fascisti<br />- Le cene sociali<br />- Gli intellettuali che snobbano la televisione<br />- Gli pseudo intellettuali che vanno in televisione<br />- I professionisti del sociale<br />- I collezionisti<br />- Quelli che hanno le tresche amorose in ufficio<br />- Quelli che hanno librerie stracolme e manco un libro decente<br />- Quelli che si sforzano di amare il jazz<br />- Gli iscritti ai partiti<br />- Gli scrocconi<br />- Quelli che ora sono followers del papa<br />- Quelli che guardano i programmi di SKY Uno<br />- I gruppi musicali italiani politicizzati che si muovono sul palco come marionette fallate<br />- Ligabue (il cantante)<br />- Quelli che pensano che il comunismo e il socialismo siano la stessa cosa<br />- Quelli che hanno imparato il codice di procedura penale guardando Quarto Grado<br />- Quelli che pensano che Fidel Castro sia un grand'uomo<br />- i corsi di fotografia organizzati dall'ARCI<br />- Quelli che si danno al ballo dopo una delusione amorosa<br />- Quelli che collezionano delusioni amorose <br />- Quelli che dicono di amare i bambini<br />- I film di Muccino<br />- Gli ultimi film di Moretti<br />- Serena Dandini<br />- Quelli che usano parole inglesi senza che ce ne sia alcun bisogno<br />- I denigratori di Marzullo<br />- Marzullo<br />- I mangiatori di prodotti Bio<br />- Quelli che non riescono a scopare senza musica in sottofondo<br />- Quelli che si commuovono con le canzoni cantate dai ciechi<br />- Alex Zanardi<br />- Fabio Fazio<br />- Gli svampiti<br />- Quelli che trovano volgare il linguaggio di Grillo (e magari elegante quello di Vendola...)<br />- Gli stilisti gay<br />- Quelli che fanno da vent'anni gli scrutatori a tutte le maledette elezioni<br />- i consumatori di viagra<br />- Quelli che ogni tre frasi che pronunziano, almeno due tu le hai già lette sul giornale<br />- Quelli che senza cocaina si spaventano della propria ombra<br />- Quelli che preferiscono dire sin da subito ai loro bambini che Babbo Natale non esiste<br />- Quelli che su Facebook rispondono agli auguri di compleanno con un solo post per tutti, dicendo che non sarebbero mai riusciti a ringraziare gli amici ad uno ad uno<br />- Quelli che distinguono tra un gulag ed un lager<br />- Quelli che prima di scrivere un post su Facebook ci pensano ore ed ore e poi non scrivono nulla. <br /><br /><br /><br /><br /><b>Elenco delle cose che mi piacciono</b></div>
<div>
<b><br /></b>- quelli che dicono sempre ciò che pensano<br />- quelli che pensano sempre a ciò che dicono<br />- quelli che hanno pudore di ciò che pensano<br />- quelli di cui ci si dimentica sempre il nome<br />- quelli che ti chiedono se possono offrirti un caffè <br />- quelli che ti ridono in faccia<br />- la Nutella<br />- Il giorno dopo una festa<br />- le maggioranze silenziose<br />- le minoranze silenziose<br />- quelli che hanno memoria di cose lontanissime ed insignificanti <br />- quelli che non hanno più voglia di leggere i giornali<br />- i libri di Proust<br />- i libri di Beckett<br />- Il gioco delle perle di vetro di Hesse<br />- quelli che ridono di gusto del proprio nichilismo<br />- I vecchi vinili dei Genesis<br />- quelli che ascoltano la musica in cuffia<br />- Giorgio Gaber<br />- Quelli che vanno ai musei senza raccontarlo a nessuno<br />- De Gregori quando cantava "conoscete per caso una ragazza di Roma la cui faccia ricorda il crollo di una diga"?<br />- De Gregori quando cantava "Bene, se ci vedi anche dei fiori in questa storia, sono tuoi". <br />- Francesco Guccini<br />- Le gambe di Minnie Minoprio<br />- Lo sguardo di Laura Antonelli<br />- Le facce degli Juventini dopo il rigore di Sheva a Manchester nel 2003<br />- I miei vecchi compagni di scuola <a href="https://www.facebook.com/mario.perticone.3?group_id=0">Mario</a>, <a href="https://www.facebook.com/nadia.coppola.9?group_id=0">Nadia</a>, <a href="https://www.facebook.com/paola.liguori.988?group_id=0">Paola</a>, <a href="https://www.facebook.com/melania.caravita?group_id=0">Melania</a>, <a href="https://www.facebook.com/mimmo.arcuri.98?group_id=0">Mimmo</a><br />- New York di sera vista dall'Empire State Building<br />- Le lucciole della primavera del 1983<br />- La nebbia modenese di trent'anni fa<br />- La costiera amalfitana<br />- I lampascioni tirati col vino che mi faceva mia mamma<br />- Le maratone di Subbuteo col mio amico <a href="https://www.facebook.com/alfredo.gaetano?group_id=0">Alfredo</a><br />- I sogni a colori che facevo a diciott'anni <br />- Il concerto di Peter Gabriel a Prato nel luglio dell'82<br />- I film di Antonioni<br />- Il primo sorriso che mi fece mia figlia ad Hanoi<br />- Il Carlino (cane)<br />- Il modo in cui mia moglie incrocia i piedi quando siamo in macchina<br />- Ruud Gullit<br />- Parigi<br />- Quelli che mi sopportano senza farmelo pesare</div>
stanza51http://www.blogger.com/profile/09712927224206499804noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1049154581923363329.post-19846333926248421972013-04-28T12:56:00.001+02:002013-04-28T12:56:53.571+02:00Liquid democracy, ovvero: liquidiamo la democrazia<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://1.bp.blogspot.com/-3wGy5xT57cM/UX0ALPMOWDI/AAAAAAAAAdA/PTUBVOCi3TE/s1600/Liquid-democracy.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="180" src="http://1.bp.blogspot.com/-3wGy5xT57cM/UX0ALPMOWDI/AAAAAAAAAdA/PTUBVOCi3TE/s320/Liquid-democracy.jpg" width="320" /></a></div>
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Il voto al Movimento cinque stelle può avere mille ragioni, esattamente come il voto per qualsiasi altro partito. C'è chi vota PD perché spera di trovare una risposta adeguata ad un legittimo desiderio di uguaglianza sociale e c'è chi lo vota perché vorrebbe vedere Berlusconi al gabbio. C'è anche chi lo vota perché - con un po' di fantasia - questo fu anche il partito di Berlinguer e di Ingrao e c'è chi lo vota proprio perché non è più il partito di Berlinguer e di Ingrao ma di Marini e della Bindi, figure appartenenti all'area cattolica e moderata le quali, grazie alla leggendaria fusione a freddo che diede vita al PD, si trovano oggi a spartire consensi e poltrone con figure laiche e di estrazione comunista.</div>
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Ci sono poi i voti dei tanti vecchietti che conoscono a memoria il programma della festa dell'unità e magari non sanno che gli operai di oggi sono i primi nemici giurati del PD. Allo stesso modo, con la medesima ignoranza, molti voti arrivano da giovani che non sanno neanche chi sia il segretario del partito (in questo momento, per la verità, non lo sa nessuno) ma, condizionati da letture politicamente corrette e da altrettanto ortodossi dibattiti televisivi, hanno intuito che la retta via porta immancabilmente al PD. C'è anche chi vota questo partito perché è favorevole agli F35 ed ai rimborsi elettorali (in barba ad un referendum che ha legittimamente cancellato il finanziamento pubblico ai partiti) e c'è sempre qualcuno che non può sottrarsi all'obbligo morale di contribuire col proprio voto a fortificare la pattuglia degli schierati a favore della TAV , perché altrimenti l'Europa ci taglia fuori dai suoi preziosi confini.</div>
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Faccio sinceramente fatica a delineare una pluralità di ragioni di voto a favore del PDL ma, oltre al chiarissimo movente dell'infatuazione per una figura carismatica e sintetizzatrice di tutte le ambizioni truffaldine e goderecce dell'Italiano medio, può darsi che ci sia qualche nostalgico di un'ideologia liberista (prima che liberale) e qualcuno ancora sensibilmente spaventato all'idea che possano arrivare i comunisti a stuprargli la moglie e a mangiargli i bambini.</div>
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Come per questi due partiti, anche il voto al Movimento cinque stelle ha svariate ragioni. Mi limiterò ad elencarne alcune a beneficio di coloro i quali, dominati dai diktat mediatici cui è evidentemente impossibile sottrarsi (un po' come accadeva ai pazienti dell'ineffabile professor Verdiglione), sono convinti che un voto del genere sia un semplice voto di protesta. La cosa buffa, per inciso, è che nessuno si sofferma oltretutto sul significato di questo che, a ben guardare, è un ossimoro della democrazia. Quando Montale parlava della "morte che vive" e Pascoli del "tacito tumulto", entrambi avevano ben chiara la contraddizione in termini che esprimevano, ma ne erano legittimati per nobili finalità poetiche. Quando invece la cupola mediatica ci propina la polpetta ossimorica del "voto di protesta", avvelena la democrazia dichiarando che si fa uso di uno strumento democratico, libero <span style="font-family: Helvetica;"><span style="-webkit-composition-fill-color: rgba(175, 192, 227, 0.230469); -webkit-composition-frame-color: rgba(77, 128, 180, 0.230469); -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.292969); font-size: 15px; line-height: 19px; white-space: nowrap;">e legittimo</span></span> (il voto, comunque espresso) per finalità distruttive (la protesta, genericamente e indefinitamente intesa), attribuendo ad esso un illegittimo e soggettivo giudizio di valore che nessuna società veramente libera può permettersi di dare.</div>
<div style="text-align: justify;">
Chiarito questo punto, ecco solo alcune delle ragioni che sono alla base del voto al movimento 5 stelle: la riconquista della dignità economica - e quindi umana e sociale - del cittadino attraverso l'istituzione del cosiddetto reddito di cittadinanza, il sostegno prioritario alla piccola e media impresa a discapito delle multinazionali, l'acqua pubblica, la tutela dell'ambiente e, dulcis in fondo, l'istituzione della democrazia diretta come ultimo baluardo difronte al tramonto del sistema dei partiti.</div>
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Io ho votato questo movimento soprattutto per l'ultima ragione elencata.</div>
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Oggi la cosiddetta Liquid Democracy sembra essere un progetto futuribile e nulla più. Impantanati nel fango parlamentare con figure rappresentative che per ovvi motivi sono pesci fuor d'acqua e dunque bersaglio facile di politica e media, gli ideali più nobili del movimento stentano a decollare ed a rendersi riconoscibili ad elettori, militanti e simpatizzanti.</div>
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Circa un mese fa pubblicai due note sul sito del movimento. La prima, <a href="http://www.beppegrillo.it/listeciviche/forum/2013/03/liquid-feedback-11.html" target="_blank">Liquid Feedback</a>, datata 18.3.2013, la seconda, <a href="http://www.beppegrillo.it/listeciviche/forum/2013/03/appello-a-beppe-grillo-e-a-gianroberto-casaleggio.html" target="_blank">Appello a Beppe Grillo e a GianRoberto Casaleggio</a>, datata 19.03.2013.</div>
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Dal momento che solo gli iscritti al movimento hanno accesso al forum, riporterò di seguito il testo integrale di entrambe le note.</div>
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<br /></div>
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Liquid Feedback</div>
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<span style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); text-align: left;"><i>Quel che sta accadendo in questi giorni - voto secondo coscienza piuttosto che rispetto delle direttive - è figlio di una incompletezza strutturale del nostro movimento. Non può esistere democrazia diretta con conseguente riduzione del ruolo del parlamentare a mero esecutore della volontà della base, finché non sarà entrata in funzione questa benedetta piattaforma on line. E' chiaro che al momento un parlamentare si senta in diritto di far ricorso alla propria coscienza individuale nell'esprimere un voto. Non è certo Beppe Grillo con i suoi post imperativi il solo mandante. Non può esserlo. Non può esserlo neanche il gruppo dei parlamentari poichè al momento questi non hanno un'investitura popolare o quanto meno non ce l'hanno in merito alle singole decisioni da prendere. Il Liquid Feedback è dunque vitale per la realizzazione dei pieni obiettivi di democrazia diretta. In questa fase, finchè la piattaforma non sarà andata in funzione (ci viene detto che manca davvero poco), il voto individuale e secondo coscienza costituisce l'unico palliativo indispensabile affinchè il nostro movimento non venga vissuto da tutti come un'organizzazione di stampo fascista.</i></span></div>
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<span style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); text-align: left;"><br /></span></div>
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<span style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); text-align: left;">Appello a Beppe Grillo e a GianRoberto Casaleggio</span></div>
<i><div style="text-align: justify;">
<i>Ci sono due strade per arrivare a realizzare la democrazia diretta: occupare le istituzioni del Paese con una rivolta popolare oppure indossare la maschera antigas e passare attraverso i palazzi del potere cambiandoli dall'interno. Il movimento 5 stelle ha optato per questa seconda, pericolosissima via. Pericolosa perché comporta un uso promiscuo degli istituti di democrazia rappresentativa, quella alla quale tutti siamo abituati. Il no al vincolo di mandato, ad esempio, sbandierato come principio costituzionale irrinunciabile, è tale solo per la forma rappresentativa della democrazia. In una fase di passaggio come quella in cui si trova oggi il movimento 5 stelle, esso rappresenta un ostacolo alla realizzazione della democrazia stessa. Si può dire quel che si vuole su Grillo e sulla parte più pura del suo movimento (senz'altro largamente maggioritaria), ma non si può certo tacciarli di incoerenza. Ripeto: quando si decide di passare attraverso le istituzioni della repubblica parlamentare per realizzare il disegno della più nobile democrazia diretta, le difficoltà, le apparenti contraddizioni, il fianco esposto ad ogni tipo di demagogica rappresaglia mediatica e partitica, sono e saranno all'ordine del giorno. La fragilità di questo movimento e di questo doloroso percorso sono la cartina al tornasole della sua bellezza e del suo fascino. Chi vuol capire, capisca. Detto ciò, affinché si possa fare un definitivo passo avanti sulla strada della democrazia diretta, evitando così fraintendimenti e stordimenti dei nostri deputati e senatori difronte a scelte che puntualmente dovranno fare in parlamento, chiedo a Beppe e a Gianroberto, sapendo di essere sufficientemente rappresentativo di un'esigenza comune a tanti attivisti e simpatizzanti, di dirmi SE e se sì, QUANDO avremo a disposizione questo Liquid feedback. Ditemelo\Ditecelo, per favore! Io capisco le difficoltà operative di una struttura come la nostra che forse non ha a disposizione i mezzi economici per far fronte ad un investimento che immagino costoso e dispendioso anche sul piano dell'utilizzo delle risorse umane. Nello stesso tempo questo strumento è fondamentale per la realizzazione dei nostri obiettivi, e sarebbe esiziale per le sorti del movimento non dotarsene in tempi brevissimi. Vi prego, rispondetemi! Grazie.</i></div>
</i><div style="text-align: justify;">
<span style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); text-align: left;"><span style="background-color: white; font-family: Arial, Verdana, sans-serif; font-size: 12px; line-height: 16px;"><br /></span></span></div>
<span style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); text-align: left;"><span style="background-color: white; font-family: Arial, Verdana, sans-serif; font-size: 12px; line-height: 16px;"><br /></span></span></div>
<br />stanza51http://www.blogger.com/profile/09712927224206499804noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1049154581923363329.post-9599980150693250202013-04-27T14:56:00.000+02:002013-04-27T14:56:41.233+02:00 Come sassi in uno stagno<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://1.bp.blogspot.com/-sXZCzkGv9UI/UXvIz6wFC9I/AAAAAAAAAcs/AKRoR_jT1Zs/s1600/13+-+1" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em; text-align: justify;"><img border="0" height="260" src="http://1.bp.blogspot.com/-sXZCzkGv9UI/UXvIz6wFC9I/AAAAAAAAAcs/AKRoR_jT1Zs/s320/13+-+1" width="320" /></a></div>
<br />
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<span style="font-style: italic;">«Un sasso gettato in uno stagno suscita onde concentriche che si allargano sulla superficie, coinvolgendo nel loro moto, a distanze diverse, con diversi effetti, la ninfea e la canna, la barchetta di carta e il galleggiante del pescatore. Oggetti che se ne stavano ciascuno per conto proprio, nella sua pace o nel suo sonno, sono come richiamati in vita, obbligati a reagire, a entrare in rapporto tra loro. Altri movimenti invisibili si propagano in profondità, in tutte le direzioni, mentre il sasso precipita smuovendo alghe, spaventando pesci, causando sempre nuove agitazioni molecolari. Quando poi tocca il fondo, sommuove la fanghiglia, urta gli oggetti che vi giacevano dimenticati, alcuni dei quali ora vengono dissepolti, altri ricoperti a turno dalla sabbia. Innumerevoli eventi, o microeventi, si succedono in un tempo brevissimo. Forse nemmeno ad avere tempo e voglia si potrebbero registrare tutti, senza omissioni.</span></div>
<span style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0);"><div style="text-align: justify;">
<span style="font-style: italic;">Non diversamente una parola, gettata nella mente a caso, produce onde di superficie e di profondità, provoca una serie infinita di reazioni a catena, coinvolgendo nella sua caduta suoni e immagini, analogie e ricordi, significati e sogni, in un movimento che interessa l’esperienza e la memoria, la fantasia e l’inconscio e che è complicato dal fatto che la stessa mente non assiste passiva alla rappresentazione, ma vi interviene continuamente per accettare e respingere, collegare e censurare, costruire e distruggere.» (G. Rodari)</span></div>
</span><br />
<br />
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-style: italic;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
Sono trascorsi sei mesi dall'ultima pubblicazione, sei lunghi mesi durante i quali è decollato il progetto musicale <a href="http://www.stanza51.com/" target="_blank">Stanza 51</a> (ora quiescente), si sono rifatte vive nella mia sensibilità politica certe mai sopite istanze massimaliste che avevano trovato rifugio nel disomogeneo alveo del cosiddetto "non voto", territorio di frontiera in cui convivono la disperazione dei "non rappresentati", il disincanto della rinuncia intellettuale e l'apatia dei genuflessi dinnanzi all'altare del disimpegno distruttivo e boccaccesco.</div>
<br />
<div style="text-align: justify;">
Questa sorta di "semestre bianco" merita dunque di trovare a posteriori una sua dimensione narrativa, una rilettura meditata e sfrondata dagli eccessi e dalle modalità intemperanti che ne caratterizzarono il corso via via che i pensieri e le discussioni prendevano corpo.</div>
<div style="text-align: justify;">
I post che seguiranno, di qui a breve, saranno dunque la testimonianza di un percorso di centottanta giorni fatti di sassi lanciati in uno stagno, di onde d'urto, di reazioni a catena, ma saranno anche - grazie al privilegio del filtro storico - il risultato di una sedimentazione e di una riflessione.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
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stanza51http://www.blogger.com/profile/09712927224206499804noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1049154581923363329.post-49208066193802475282012-10-14T12:44:00.001+02:002012-10-14T20:23:40.084+02:00L'ambizioso progetto di Stanza 51<div style="text-align: -webkit-auto;">
<a class="wysiwyg_viewer_skins_photo_NoSkinPhotowp3-link" href="http://www.blogger.com/blogger.g?blogID=1049154581923363329" skinpart="link" style="border: 0px; cursor: default; display: inline !important; margin: 0px; outline: 0px; overflow: hidden; padding: 0px; vertical-align: baseline;"></a></div>
<div class="mobile_core_skins_ImageNewSkin" comp="mobile.core.components.ImageNew" id="mgNwb" skin="mobile.core.skins.ImageNewSkin" skinpart="img" style="background-color: rgba(255, 255, 255, 0); border: 0px; display: inline !important; height: 274px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline; visibility: visible; width: 239px;">
Da qualche giorno Stanza 51 ha una doppia anima. A quella generalista ed immersa nel tempo reale, si é aggiunta una propaggine esclusivamente musicale dove il tempo scorre con le modalità di una falsa diretta. <a href="http://www.stanzacinquantuno.blogspot.com/" target="_blank">Il blog di stanza 51</a> si rivolge ad un pubblico indifferenziato e, grazie all'attualità dei contenuti, é discretamente visibile sui motori di ricerca. <a href="http://www.stanza51.com/" target="_blank">Il sito musicale</a> si rivolge invece ad una nicchia di amanti della musica vintage e, con ogni probabilità, é destinato a raccogliere successo solo fra qualche anno, quando cioè sará diventato un ricco archivio di recensioni, classifiche, notizie, programmi radio, utile a chi abbia bisogno di trovare dati precisi su questo o quel gruppo musicale.</div>
<div style="text-align: justify;">
<a class="wysiwyg_viewer_skins_photo_NoSkinPhotowp3-link" href="http://www.blogger.com/blogger.g?blogID=1049154581923363329" skinpart="link" style="border: 0px; clear: left; cursor: default; display: inline !important; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em; margin-top: 0px; outline: 0px; overflow: hidden; padding: 0px; vertical-align: baseline;"><img alt="" class="mobile_core_skins_ImageNewSkin-image" skinpart="image" src="http://static.wix.com/media/f790ca_6aac033dad0fbb71239367ee948e6bbd.jpg_srz_216_247_75_22_0.50_1.20_0.00_jpg_srz" style="border: 0px; box-shadow: rgb(0, 0, 0) 0px 0px 0px; height: 274px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; position: static; vertical-align: baseline; width: 239px;" /></a>In realtà la mia intenzione é quella di far ripercorre la cronologia della grande musica giorno dopo giorno, settimana dopo settimana, portando il visitatore a cliccare quotidianamente sul sito per vedere e sentire cosa é successo in quel finto oggi di tanti anni fa. <a href="https://www.facebook.com/Stanza51" target="_blank">La pagina Facebook</a> é strumentale a questa ambiziosa intenzione, con gli avvisi delle Nuove Edizioni in uscita e delle breaking news. </div>
<div style="text-align: justify;">
Chi come me ha vissuto l'epopea delle radio libere, col loro carico genuino ed amatoriale, non può amare fino in fondo l'attuale panorama del giornalismo musicale che, dietro una patina di professionalità ed una confezione elegante e distaccata, rinuncia all'obiettivitá di giudizio e si piega alle logiche delle majors discografiche per impalmare o ignorare questo o quell'artista, questo o quel prodotto. </div>
<div style="text-align: justify;">
Le radio libere non esistono più. Con esse é scomparsa la freschezza artigianale dell'opinione che tanto contribuì all'ascesa di artisti che in contesti come quello attuale non avrebbero avuto il minimo spazio. Internet ci consente oggi un nuovo tentativo di libertà e noi vogliamo approfittarne prima che anche questo potentissimo mezzo finisca per diventare una longa manus dei poteri forti, come accadde alle radio con l'avvento dei network. </div>
<div style="text-align: justify;">
Se dunque vi capitasse di riscontrare una maggior attenzione ad un gruppo come i 13th Floor Elevators a discapito dei Rolling Stones, una notizia in prima pagina sui Love invece che sui Beatles, rallegratevene e considerate la cosa sotto la luce di una nuova frontiera di libertà. </div>
<br />stanza51http://www.blogger.com/profile/09712927224206499804noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1049154581923363329.post-54238577751431205222012-09-30T13:01:00.000+02:002012-09-30T13:04:29.700+02:00Qualcuno vuole collaborare?<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://upload.wikimedia.org/wikipedia/en/4/4f/Under_construction.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em; text-align: justify;"><img border="0" src="http://upload.wikimedia.org/wikipedia/en/4/4f/Under_construction.JPG" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
Permettetemi di usare il blog per prendere appunti sulla struttura del nuovo sito dedicato alla musica.</div>
<div style="text-align: justify;">
Verranno pubblicate tre edizioni al mese. Ogni edizione avrà come titolo la data di pubblicazione. Si partirà dal 10 gennaio 67, poi 20 gennaio 67, 31 gennaio 67 e così via.</div>
<div style="text-align: justify;">
All'interno di ciascuna edizione ci saranno: una recensione, una video recensione, un programma musicale radiofonico, la classifica dei dischi più venduti nei 10 giorni, un breve notiziario scritto sugli avvenimenti relativi ai dieci giorni, uno spazio riservato al pubblico per commenti, richieste, suggerimenti.</div>
<div style="text-align: justify;">
Il sito é aperto a collaborazioni fisse o saltuarie di chiunque voglia cimentarsi con l'idea di un <i>presente </i>già passato.</div>
<div style="text-align: justify;">
Quando partirà il progetto?</div>
<div style="text-align: justify;">
Che domanda! Il 10 gennaio '67, of course!</div>
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<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
stanza51http://www.blogger.com/profile/09712927224206499804noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1049154581923363329.post-57018020932203497702012-09-27T21:30:00.000+02:002012-09-27T21:30:55.963+02:00ON THE AIR<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://1.bp.blogspot.com/-93Hctbj26wY/UGSokZgjDeI/AAAAAAAAAb0/ekzgu3Ub_r8/s1600/radio+libera.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="http://1.bp.blogspot.com/-93Hctbj26wY/UGSokZgjDeI/AAAAAAAAAb0/ekzgu3Ub_r8/s1600/radio+libera.jpg" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
In questi giorni ho riflettuto sull'eventualità di realizzare un sito dedicato alla musica pop degli anni sessanta, settanta e ottanta. A dire il vero l'idea è il surrogato di un'altra, molto più ambiziosa, praticamente irrealizzabile per motivi tecnici, economici e di tempo a disposizione: fondare una radio libera.</div>
<div style="text-align: justify;">
La radio avrebbe dovuto essere una sorta di viaggio nel tempo, una diretta del passato in tempo reale. Il primo giorno di trasmissioni sarebbe stato l'1.1.1967, prima dello sbarco dell'uomo sulla luna, prima di <i>Sgt. Pepper</i>. Gli speakers avrebbero raccontato tutto giorno per giorno, anch'essi teatralmente ignari di ciò che sarebbe accaduto nei giorni e negli anni successivi. </div>
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La radio, tipicamente modenese, si sarebbe avvalsa di pochi watt di potenza, guai a far uscire il segnale fuori dalla città. Un gruppo di amici - otto o nove teatranti - si sarebbero alternati ai microfoni per raccontare in diretta ciò che di fatto era già da molto tempo accaduto, con tutta l'ingenuità di quell'epoca, la sua irripetibilità, il suo candore.</div>
<div style="text-align: justify;">
Erano così le radio libere di una volta. Qualcuno conosceva qualcun altro che sapeva di un tizio che aveva uno scantinato inutilizzato. Un altro aveva un fratello che costruiva trasmettitori e lineari di potenza. C'era poi quello con i <i>Ray-ban</i> da vista che aveva una marea di <i>elleppì</i>. Chi non lo conosceva? Sarebbe bastato procurarsi due<i> Thorens</i>, un mixer, ed il gioco era fatto. </div>
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Non so oggi che razza di legislazione ci sia riguardo alla concessione delle frequenze, ed in fondo non m'importa più di tanto perché l'idea della radio ormai è abortita, morta prima ancora di nascere: <i>Chi ha il tempo?</i> Oppure <i>Come si fa a reperire tutti i quotidiani dell'epoca?</i> I miei amici mi hanno dissuaso in un attimo. </div>
<div style="text-align: justify;">
Ricordo però con quale facilità si superavano negli anni settanta gli stessi problemi, ai quali erano da aggiungere i chiari di luna economici tipici dei minorenni di allora. E così ho provato a ribattere, a replicare, a far leva sulla mancanza di entusiasmo che affligge noi cinquantenni, su quell'incapacità di sognare che ci rende molto meno liberi di un adolescente squattrinato e un po' pirla. Niente da fare. I miei amici sono stati irremovibili e mi hanno anche preso in giro.</div>
<div style="text-align: justify;">
Meglio così.</div>
<div style="text-align: justify;">
Dopotutto io l'idea l'ho avuta e questo mi basta per sentirmi un sognatore attempato.</div>
<div style="text-align: justify;">
Metterò su questo sito web con l'aiuto di qualche ragazzo innamorato della vecchia musica. Costa senz'altro meno che creare una radio, è una soluzione molto più comoda dal punto di vista logistico e del dispendio di tempo. </div>
<div style="text-align: justify;">
Sto disegnando l'homepage. </div>
<div style="text-align: justify;">
Ganzissima!</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
stanza51http://www.blogger.com/profile/09712927224206499804noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1049154581923363329.post-84995721111316660842012-09-22T13:52:00.001+02:002012-09-22T13:52:44.185+02:00THE NIGHTFLY<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://3.bp.blogspot.com/-jyHQ6XyWCVQ/UF2lhhqeI2I/AAAAAAAAAbY/oMq8KW_6aeE/s1600/the+nightfly.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="320" src="http://3.bp.blogspot.com/-jyHQ6XyWCVQ/UF2lhhqeI2I/AAAAAAAAAbY/oMq8KW_6aeE/s320/the+nightfly.jpg" width="320" /></a></div>
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<i>The Nightfly</i> è il disco perfetto.</div>
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Lo è per vari motivi, compresi quelli strettamente personali di cui vi darò presto conto. Lo è innanzitutto per la straordinaria qualità dell'incisione - totalmente digitale - che ancora oggi lo rende un modello di riferimento per discografici e musicisti di mezzo mondo. Lo è per il timbro autobiografico, disincantato e al tempo stesso sognante, con cui un Fagen nelle vesti di speaker radiofonico degli anni '50 immortala un futuro prossimo carico di fiducia nella scienza, nelle relazioni interpersonali, nell'affermazione eterna di quel sogno americano che il protagonista sta vivendo al suo apice storico, diffondendo segnali musicali notturni ad una cittadina della Lousiana, Baton Rouge, che immaginiamo fatta di piccole case con luci, radio e speranze perennemente accese. Lo è per la sua struttura quasi <i>concept</i> che non compromette - anzi esalta - la straordinaria autonomia di ogni singolo brano, ogni singola gemma incastonata in questo 33 giri in cui Jazz, Pop e Rock sono una cosa sola. Lo è per l'amalgama delle sonorità prodotte da un pugno di straordinari musicisti che voglio elencare uno ad uno per non incorrere in un vero e proprio reato d'omissione: </div>
<div style="text-align: justify;">
Dave Bargeron - trombone, euphonium, horn, background vocals</div>
<div style="text-align: justify;">
Michael Brecker - tenor saxophone</div>
<div style="text-align: justify;">
Randy Brecker - trumpet, flugelhorn</div>
<div style="text-align: justify;">
Larry Carlton - guitar</div>
<div style="text-align: justify;">
Ronnie Cuber - horn, baritone saxophone</div>
<div style="text-align: justify;">
Rick Derringer - guitar</div>
<div style="text-align: justify;">
Frank "Harmonica Frank" Floyd - background vocals</div>
<div style="text-align: justify;">
James Gadson - drums</div>
<div style="text-align: justify;">
Ed Greene - drums</div>
<div style="text-align: justify;">
Gordon Grody - vocals, background vocals</div>
<div style="text-align: justify;">
Anthony Jackson - bass</div>
<div style="text-align: justify;">
Steve Jordan - drums</div>
<div style="text-align: justify;">
Steve Khan - acoustic guitar</div>
<div style="text-align: justify;">
Abraham Laboriel - bass</div>
<div style="text-align: justify;">
Daniel Lazerus - background vocals</div>
<div style="text-align: justify;">
Will Lee - bass</div>
<div style="text-align: justify;">
Hugh McCracken - guitar, harmonica</div>
<div style="text-align: justify;">
Leslie Miller - background vocals</div>
<div style="text-align: justify;">
Marcus Miller - bass</div>
<div style="text-align: justify;">
Rob Mounsey - synthesizer, horn, keyboards</div>
<div style="text-align: justify;">
Roger Nichols - percussion, special effects</div>
<div style="text-align: justify;">
Michael Omartian - piano, keyboards, electric piano</div>
<div style="text-align: justify;">
Dean Parks - guitar</div>
<div style="text-align: justify;">
Greg Phillinganes - synthesizer, piano, keyboards, electric piano, clavinet, synthesizer bass</div>
<div style="text-align: justify;">
Jeff Porcaro - drums</div>
<div style="text-align: justify;">
Chuck Rainey - bass</div>
<div style="text-align: justify;">
Zachary Sanders -background vocals</div>
<div style="text-align: justify;">
Valerie Simpson - background vocals</div>
<div style="text-align: justify;">
David Tofani - horn, alto saxophone</div>
<div style="text-align: justify;">
Starz Vanderlocket - percussion, background vocals</div>
<div style="text-align: justify;">
Paul Shaffer - organ</div>
<div style="text-align: justify;">
Qualche bastian contrario si è limitato ad etichettare il disco come <i>troppo perfetto</i>, evidentemente per carenza di argomentazioni a sostegno di una tesi improponibile e suicida. Improponibile perché l'eccessiva perfezione si può addebitare ad opere stilisticamente perfette ma prive di anima, non certo ad un disco in cui l'ispirazione, la poesia e la straordinarietà della sintesi sono ai massimi livelli e la brillantezza della "confezione stilistica" è solo e soltanto il giusto tributo a così tanta sostanza.</div>
<div style="text-align: justify;">
E' possibile, anzi doveroso, sgranare il disco nei singoli brani che lo compongono anche se ognuno di essi è parte di un tutto che va ascoltato per intero, senza mai riprendere fiato. La magia sincopata e lucente di <i>I.G.Y.</i> lascia il posto al ritmo più oscuro e governato a stento di <i>Green Flower Street</i>, con i suoi break inarrivabili. Ruby Baby è l'unico brano non scritto da Donald Fagen ma non per questo di secondo piano. Qui il synth fa uno straordinario ed accattivante lavoro sui toni ultra-bassi ed il sax chiude il brano in un modo tale che sembra chiedere agli ascoltatori <i>Come mai siete ancora seduti? </i>Il primo lato si chiude con <i>Maxine</i>, capolavoro romantico in 12/8 introdotto da un pianoforte ovattato e struggente. New Frontier apre la seconda parte descrivendo con ironia ed umorismo l'incubo atomico di quegli anni meravigliosi in cui perfino l'imminente olocausto veniva vissuto in un'atmosfera da Happy Days. Il brano che dà il titolo all'album è una riflessione malinconica ed autobiografica fatta a microfoni aperti ed introduce i due brani finali che sembrano essere quelli trasmessi dalla fantomatica radio W.J.A.Z. di cui Larry The Nightfly è l'anfitrione.</div>
<div style="text-align: justify;">
Quando questo disco uscì (1982) , il sottoscritto era musicalmente imbevuto di Prog-Rock ed a stento accettava il nuovo percorso intrapreso dalle falangi del punk e della new-wave, si riconosceva a malapena nella direzione intellettuale e cocainica dei Talkin' Heads e cominciava a sposare il minimalismo moderno di Fripp, Eno e Gabriel, vere ancore di salvataggio difronte alla precoce tentazione di salutare l'intero panorama musicale e sotterrarsi in un dolce passato fatto di soluzioni superate e prive di sbocchi.</div>
<div style="text-align: justify;">
<i>The Nightfly</i> e Donald Fagen, ingiustamente snobbato all'epoca degli Steely Dan, funsero da catalizzatori per un'apertura dei miei orizzonti verso il jazz ed il soul e la musica tutta con i suoi infiniti stili e colori.</div>
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Ancora adesso, a distanza di trent'anni, mi capita di riascoltare Maxine, chiudere gli occhi e pensare come si possa esprimere l'idea del viaggio verso un luogo indefinito in compagnia di una <i>senorita in jeans and pearls, </i>meglio di come abbia fatto Donald Fagen in quel lontano 1982.</div>
stanza51http://www.blogger.com/profile/09712927224206499804noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1049154581923363329.post-24577406632477554562012-09-21T12:50:00.000+02:002012-09-21T12:50:06.111+02:0021 settembre: arriva l'autunno. Anzi, no. Anzi, forse.<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://3.bp.blogspot.com/-HmrXPhMKXzM/UFxFlrsP3RI/AAAAAAAAAbA/2gumrnHK4vo/s1600/autunno2.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="240" src="http://3.bp.blogspot.com/-HmrXPhMKXzM/UFxFlrsP3RI/AAAAAAAAAbA/2gumrnHK4vo/s320/autunno2.jpg" width="320" /></a></div>
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Il 21 settembre è il giorno più contraddittorio dell'anno.</div>
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Nei bar al mattino si possono ascoltare gli stessi discorsi fatti il 21 settembre dell'anno scorso e di tutti gli anni passati. <i>E' arrivato l'autunno,</i> sospira una signora leccando il cucchiaino del caffè appena mescolato (questo accade nei bar di periferia, non in quelli del centro). <i>Già, </i>risponde il barista mentre asciuga le tazzine. <i>Non è vero. L'autunno entra il 23 settembre</i>, fa il bambino freschissimo di studi elementari. La signora lo guarda con occhi didattici ed una punta di risentimento. <i>Ti confondi con l'inverno. E' l'inverno che inizia il 23 dicembre. </i></div>
<div style="text-align: justify;">
E avanti così, come ogni anno. Come sempre.</div>
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I discorsi da bar (ma non solo) sulle stagioni rimpolpano quotidianamente una letteratura già di per sé sconfinata: <i>malanni di stagione, le mezze stagioni, la mia stagione preferita, </i>echeggiano ad ogni angolo di strada, dentro le mura dei bar, negli uffici. Ovunque.Ci sono poi dei meravigliosi corollari come <i>la maglia della salute</i> e soprattutto <i>il cambio degli armadi </i>che spopolano soprattutto sui social network, raccogliendo delle serie importanti di "mi pace" e code infinite di commenti non solo femminili.</div>
<div style="text-align: justify;">
E' facile sparare a zero su un'usanza così diffusa e porsi su un comodo piedistallo da cui lanciare anatemi contro i luoghi comuni e le frasi fatte. Tutti, più di una volta nella vita, abbiamo ceduto alla tentazione di far andare la bocca in modo soavemente meccanico, lasciando scorrere le parole dentro i comodi argini del lapalissiano, anche solo per intrattenere un interlocutore/interlocutrice i cui occhi ci hanno stregato e non vogliamo smettere di incrociare, oppure per continuare a riflettere su cose più importanti senza necessariamente dover interrompere un piacevole incontro.</div>
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Detto questo - siccome il bambino del bar aveva ovviamente ragione - vorrei suggerirvi un'overture originale da aggiungere all'elenco dei discorsi sulle stagioni: <i>l'estate è la stagione più lunga</i>. Sono certo che creerà imbarazzo ed attenzione nell'interlocutore, il quale in un primo momento penserà ad una vostra considerazione squisitamente soggettiva e ribatterà prontamente che lui ama l'estate più di ogni altra stagione e di conseguenza vola via un attimo come tutte le cose belle della vita. Quando però gli spiegherete che la vostra è una constatazione oggettiva e non opinabile, la vostra interfaccia umana andrà nel pallone e magari vi inviterà a spiegarvi meglio. A tale scopo, affinché possiate essere scientifici ed esaustivi, vi fornisco il quadro di sintesi che potrete utilizzare per rendervi facilmente antipatici quando lo riterrete opportuno.</div>
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<br /></div>
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<b>Primavera </b>92 giorni 21 ore</div>
<div style="text-align: justify;">
<b>Estate </b>93 giorni 14 ore</div>
<div style="text-align: justify;">
<b>Autunno </b>89 giorni 18 ore</div>
<div style="text-align: justify;">
<b>Inverno </b>89 giorni 1 ora</div>
stanza51http://www.blogger.com/profile/09712927224206499804noreply@blogger.com2tag:blogger.com,1999:blog-1049154581923363329.post-86845888261680244402012-09-19T15:22:00.000+02:002012-09-19T15:22:50.447+02:00Matteo Renzi, in bocca al caimano!<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://3.bp.blogspot.com/-a-yXIKe6AWg/UFnFgpdQfJI/AAAAAAAAAYU/sds_xKQHbyk/s1600/caimano.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="214" src="http://3.bp.blogspot.com/-a-yXIKe6AWg/UFnFgpdQfJI/AAAAAAAAAYU/sds_xKQHbyk/s320/caimano.jpg" width="320" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
Non sapevo che Matteo Renzi avesse un sito internet tutto suo ma lo sospettavo, tant'è che non mi sono avvalso di Google per cercarlo: ho semplicemente digitato nella barra degli indirizzi <i>www.matt... </i>ed inesorabilmente la Sibilla informatica ha divinato il responso completando il nome in grassetto verde.</div>
<div style="text-align: justify;">
Con minor fiducia ho ripetuto l'esperimento del <i>www.</i> con D'Alema, Prodi e Fassino. Sorpresa! Anche qui la Sibilla si è accesa di verde anticipandomi di brutto. Ho deciso allora di proseguire con Vendola ma sullo schermo mi è apparsa l'immagine di una maliziosa adolescente col dito in bocca. Quando sono passato a Silvio Berlusconi, ho alzato il volume degli altoparlanti convinto di potermi gustare un delizioso sottofondo di Apicella. Ho trovato invece soltanto un fan club di Silvio, tutto sommato anche abbastanza sobrio.</div>
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Il sito di Renzi m'incuriosisce davvero.</div>
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Il <i>Nuovocheavanza</i>, per metà bravo ragazzo e per l'altra figlio di puttana, incarna alla perfezione i desiderata di un elettorato stanco di pagare dazio con scelte improntate al fascino <i>old style</i> di personaggi lordi fino al collo delle pastoie di partito e di regime che - nella migliore delle ipotesi - si sono rivelati terribilmente ingenui nel cadere nei trappoloni tesi dal volpone di Arcore.</div>
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C'è voglia di novità in casa PD. E' così da sempre. La pervicacia con cui la base accoglie l'<i>homo novus</i> di turno ha un sapore quasi eroico, addirittura dogmatico. Fra i cromosomi del comunista è sempre rimasto vivo quello della fede cieca in alcuni valori. Solo che ultimamente i vecchi dogmi - l'abolizione della proprietà privata, lo statalismo, la lotta di classe - hanno subìto una metamorfosi addirittura kafkiana e si sono sostanzialmente ridotti al culto della novità.</div>
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Vediamole allora queste novità di cui il sito di Renzi dovrebbe essere uno dei manifesti.</div>
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La <i>homepage</i> si fa notare per i colori rosso e blu che - con ogni probabilità - simboleggiano la continuità col passato (il rosso) ed il suo superamento (il blu), una metafora cromatica che rischia la strizzatina d'occhio all'azzurro di Forza Italia. Sotto questo punto di vista è apprezzabile la differenza col sito di D'Alema dominato dal <i>rosso-ortodosso</i>.</div>
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Non è giusto però bollare il Renzi come berlusconiano per un misero gioco di colori, e neanche per la sua famosa visita ad Arcore. Men che meno per le recenti parole di stima rivoltegli dal cavaliere che la stampa ha giustamente interpretato come un abbraccio mortale. La verità è che il <i>Nuovo</i> non ha bisogno dei vecchi nemici per legittimare la propria esistenza: da questo punto di vista i due colori e la visita a Satana sono paradigmatici.</div>
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Andiamo avanti.</div>
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Nella sezione denominata <i>Chi sono, </i>Renzi si appoggia a Goethe: <i>Chi vive deve essere sempre pronto ai mutamenti</i>. Ecco dunque un prestigioso supporto filosofico e letterario ad una candidatura politica che non può trascurare l'elemento culturale e fondarsi soltanto su una faccia fresca da bravo figliuolo e su una forma di comunicazione solo e soltanto colloquiale.</div>
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Echi di mamma Rosa e rigurgiti nazional-popolari chiudono la sezione in un botta e risposta entrambi a cura del sindaco di Firenze:<i> Ma la sua passione più grande? Agnese, Francesco, Emanuele, Ester. </i></div>
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La linea di condotta politica si materializza nella sezione <i>Idee.</i> Renzi dichiara: <i>Qui non troverete né proclami, né promesse, perché la formula magica per risolvere i problemi dell'Italia non esiste. Ciò che esiste è un Paese stracolmo di capacità e di energie. Un Paese che, nella sua storia, è sempre uscito più bello e più forte dalle crisi che ha attraversato. E lo ha fatto grazie all'unica risorsa naturale della quale dispone in abbondanza: il talento degli italiani. </i></div>
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Viene quasi voglia di bucare lo schermo e abbracciarlo. Come mai tutti quelli che lo hanno preceduto si sono affannati a riempire di proposte i loro ingombranti bauli politici quando sarebbe stato sufficiente affidarsi all'estemporaneità del genio italico per risolvere tutti i problemi del Paese?</div>
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Ed ancora: <i>Quel che serve è un'occasione per mettere in rete le migliaia di idee e di esperienze che fanno dell'Italia un Paese molto migliore di come ce lo raccontano i media e la politica. </i>Ecco dunque l'immancabile strizzatina d'occhio al modus operandi della macchina grillina, chiaro segno di una modernità di pensiero ed azione indispensabile per vincere le prossime primarie e - perché no - le prossime elezioni.</div>
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Spengo il pc.</div>
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Mentre il rosso e il blu del sito di Renzi mi affollano ancora la retina, ho l'impressione di sentire in lontananza un rumore sordo e intermittente, come di ganascia meccanica. In direzione nord-ovest, credo in Brianza, scorgo un caimano dal volto familiare. All'improvviso ricordo che questo tipo di rettile emette - attraverso la regione mandibolare e mascellare - suoni simili a quelli che sto ascoltando. Lo fa ogniqualvolta sente avvicinarsi l'ora del pranzo.</div>
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<br /></div>
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stanza51http://www.blogger.com/profile/09712927224206499804noreply@blogger.com2